Top 10: Ταινίες που έβαλαν τρικλοποδιά στις καριέρες των λαμπερών πρωταγωνιστών τους - Cinefreaks.gr Cinefreaks.gr

Top 10: Ταινίες που έβαλαν τρικλοποδιά στις καριέρες των λαμπερών πρωταγωνιστών τους

Top-10 | 3-2-2016 |

Υπάρχουν καλές ταινίες και υπάρχουν κακές ταινίες…Ακριβώς όπως υπάρχουν καλές και λιγότερο καλές ερμηνείες, ριζοσπαστικά και κοινότυπα σενάρια, ιδιαίτερη και αδιάφορη σκηνοθετική προσέγγιση…Όπως είναι λογικό όλα τα παραπάνω αποτελούν τις διαφορετικές πτυχές του ίδιου πρίσματος που ονομάζεται κινηματογράφος και ο όσο το δυνατόν αρμονικότερος συνδυασμός τους οδηγεί στο πλέον μεστό και άρτιο κινηματογραφικό αποτέλεσμα. Παραδόξως βέβαια τα πράγματα δεν φαίνεται να δουλεύουν πάντα προς αυτή την κατεύθυνση…Έτσι έχουμε τίτλους κολοσσούς (όπως το Star Wars ή Superman) με δυνατό σενάριο και ελπιδοφόρες ερμηνείες να καταλήγουν σε μέτριες ταινίες αλλά και κυρίαρχα ονόματα στον χώρο της υποκριτικής που αποκαθηλώνονται μέσα από μέτριες έως κακές κινηματογραφικές τους στιγμές.
Τι γίνεται άρα όταν ορισμένα από τα συστατικά είναι εξαιρετικά αλλά το αποτέλεσμα τα προδίδει; Η αλλιώς ποιος είναι αυτός που την “πατάει” για τα καλά όταν μια ταινία αποδεικνύεται αποτυχία;
Η απάντηση δίνεται από το Taste of Cinema και εμάς στον δεκάλογο που ακολουθεί, παραθέτοντας τις ταινίες εκείνες που κυριολεκτικά κατέστρεψαν τις λαμπρές καριέρες των πασίγνωστων πρωταγωνιστών τους, αφήνοντας τους έξω από την κυρίαρχη κινηματογραφική βιομηχανία πολύ μα πολύ καιρό…

1. Star Wars Episodes II, III (Hayden Christensen)

Star-Wars

Δεν είναι καθόλου δύσκολο να φανταστεί κανείς την έκπληξη και την χαρά του Καναδού ηθοποιού, Hayden Christensen, οταν του δώθηκε η ευκαιρία να πρωταγωνιστήσει στο δεύτερο και τρίτο επεισόδιο του κολοσσού του George Lucas, Star Wars Saga, στο πλευρό της Natalie Portman και του Ewan McGregor πίσω στο μακρινό 2002 και 2005 αντίστοιχα. O Christensen εκείνη την εποχή είχε κερδίσει ένα κομμάτι δόξας και αναγνωρισιμότητας μέσα από μια συλλογή επιτυχημένων τηλεοπτικών έργων που επέφερε την υποψηφιότητα του σε γνωστές διοργανώσεις κινηματογραφικών βραβεύσεων, συμπεριλαμβανομένου και των Χρυσών Σφαιρών. Αν και ο Christensen κατάφερε να υπερισχύσει μεταξύ 1.500 υποψηφίων και να κερδίσει τον ρόλο του νεαρού Anakin Skywalker(ή αλλιώς Darth Vader) στα επεισόδια 2 και 3 του Star Wars Saga ,” Attack of the Clones” και “Revenge of the Sith” αντίστοιχα, οι κριτικές που εισέπραξε για την ερμηνεία του ήταν μάλλον μεικτές προς αρνητικές. Τόσο οι κριτικοί όσο και το φανατικό κοινό του Star Wars δεν φάνηκαν να ικανοποιούνται καθόλου από τις υποκριτικές ικανότητες του νεαρού τότε ηθοποιού, αιτιολογώντας αυτήν τους την απόρριψη μέσα από την κακή χημεία του πρωταγωνιστικού ζεύγους, Natalie Portman_ Hayden Christensen, και την γενικότερη έλλειψη ταλέντου του τελευταίου. Η αποτυχία του Christensen επισφραγίστηκε μάλιστα από την υποψηφιότητα του στην κατηγορία Worst Supporting Actor των απονομών Razzie για την ερμηνεία του και στα δύο επεισόδια ενώ από τοτε μέχρι σήμερα ο ηθοποιός έχει περάσει στην αφάνεια, αρκετά μακρυά από σημαντικούς πρωταγωνιστικούς ρόλους και μεγάλες παραγωγές.

2. Superman IV: The Quest for Peace (Christopher Reeve)
     Superman Returns (Brandon Routh)

syperman new

Οι κακές γλώσσες λένε οτι υπάρχει μια “κατάρα” που σκεπάζει το πασίγνωστο franchise που ακούει στο όνομα Superman εφόσον έχει πάρει ουκ ολίγους πρωταγωνιστές στο λαιμό του! Η ιστορία ξεκινάει το 1978 όταν ο ανερχόμενος τότε ηθοποιός Christopher Reeve παλεύει και τελικά κερδίζει τον ρόλο του ανθρώπου από ατσάλι, τον οποίο υποδύεται σε τρεις συνολικά επιτυχημένες ταινίες που του χαρίζουν δόξα και αρκετές προτάσεις για πρωταγωνιστικούς ρόλους τις οποίες και απορρίπτει για χάρη του υπερήρωα. Το λάθος που τελικά κατέστρεψε την πολλά υποσχόμενη καριέρα του Reeve ήρθε το 1987 με την τέταρτη κατά σειρά ταινία, “Superman IV: The Quest for Peace”, στην οποία πρωταγωνίστησε ξανά ο ίδιος, αν και αρχικά είχε δηλώσει ότι θα αποσυρθεί από το franchise, έχοντας μάλιστα ενεργό συμμετοχή στη σεναριακή πλοκή του έργου. Η ταινία ήταν μια παταγώδης αποτυχία τόσο από άποψη κριτικών όσο και στο εισπρακτικό κομμάτι με αποτέλεσμα να τινάξει τις λαμπρές προοπτικές του πρωταγωνιστή της στον αέρα. Ο Christopher Reeve πάντως παρέμεινε μέχρι το τέλος γνωστός ως ο μαχητής του καλού, ένα τίτλο που του χάρισε η φιλανθρωπική και ακτιβιστική δράση που ανέπτυξε για τους ανθρώπους με ειδικές ανάγκες με αφορμή την παράλυση που υπέστη μετά από ατύχημα που είχε το 1995.
Οι περιπέτειες όμως του υπερήρωα δεν σταματούν εδώ με τον Bryan Singer να σκηνοθετεί το 2006 το “Superman Returns” με πρωταγωνιστή τον σχεδόν άγνωστο μέχρι τότε στο ευρύ κοινό Brandon Routh. Η ταινία μπορεί να μην είναι το σκηνοθετικό απόγειο του Singer, πήρε όμως κατά βάσην καλές κριτικές χωρίς όμως να στεφθεί από την ανάλογη εισπρακτική επιτυχία στερώντας κατ’ επέκτασιν από τους συντελεστές της τις ελπίδες για μελλοντικά sequels του επικού franchise. Ο Routh κάθε άλλο παρά εξαργύρωσε την συμμετοχή του στην ταινία με ένα λαμπερό πρωταγωνιστικό status, οπότε στις μέρες μας τον βλέπουμε κατά περιόδους σε τηλεοπτικές σειρές.

3. Catwoman (Halle Berry)

Catwoman-2004

Ολοκληρώνοντας την τριπλέτα των επικών franchise που τελικά καθε άλλο παρά καλή επιλογή αναδείχθηκαν για τους πρωταγωνιστές τους έρχεται η Catwoman του Pitof του 2004 με την νικήτρια του Oscar Καλύτερης Ηθοποιού το 2002( για την ταινία Monster’s Ball), Halle Berry. Πρόκειται για μια ταινία που άρχισε με τις λαμπρότερες των προδιαγραφών και κατέληξε σε μια αληθινή πανωλεθρία με μοναδικό φωτεινό σημείο την πρωταγωνίστρια της, που εν τελεί κατακρήμνισε. Αρχικά η ταινία αναμενόταν ως μια σαρωτική επιτυχία του σκηνοθέτη Tim Burton, στα πλαίσια της σκοτεινής τριλογίας του για τον αντι-ήρωα Batman,με πρωταγωνίστρια την Michelle Pfeiffer στην επαναπροσαρμογή του επιτυχημένου ρόλου της ως Selina Kyle.Όπως έδειξε η ιστορία τίποτα δεν έγινε σύμφωνα με το αρχικό σχέδιο παραδίδοντας μας μια αρκετά κακή ταινία, που δικαίως προτάθηκε για τέσσερα βραβεία Razzie συμπεριλαμβανομένων των κατηγοριών Worst Picture of the Year και Worst Actress για την Berry η οποία παρέλαβε αυτοπροσώπως το βραβείο της! και από τότε την συναντάμε σε κωμωδίες φτωχής αποδοχής από το κοινό ή σε shows όπως το “Extant”, στο οποίο η συμμετοχή της πήρε καλές κριτικές αλλά το show “κόπηκε”…Ελπίζουμε η κινηματογραφική Νέμεσις να σταματήσει να καταδιώκει την συμπαθή Halle συγχωρώντας της αυτό το όχι και τόσο μικρό ατόπημα…

4. A.I: Artificial Intelligence (Haley Joel Osment)

best-movies-Artificial-Intelligence_副本

Το ” Artificial Intelligence” σίγουρα δεν μπορεί να χαρακτηριστεί ως μια αποτυχημένη ταινία, αποτελεί όμως τον τελευταίο μεγάλο πρωταγωνιστικό ρόλο του υπέροχου Haley Joel Osment, του παιδιού θαύματος, που σε ηλικία 12 ετών προτάθηκε για Oscar στην κατηγορία Best Supporting Actor και έχει πρωταγωνιστήσει σε κλασσικές ταινίες, μοναδικές στο είδος τους, όπως το πολυβραβευμένο “Forrest Gump”, το ανατριχιαστικό “The Sixth Sense” ή το συγκινητικό ” Pay it Forward” .

Όσο αναφορά το” Artificial Intelligence”, η ταινία ξεκίνησε να γυρίζεται στις αρχές της δεκαετίας του ’70 υπό τις εντολές του θρυλικού παραγωγού και σκηνοθέτη Stanley Kubrick και αφού πέρασε από πολλά στάδια επεξεργασίας, με τον Kubrick να προσπαθεί να δημιουργήσει έναν ψηφιοποιημένο ήρωα ως μικρό πρωταγωνιστή θεωρώντας πως κανένα παιδί δεν θα μπορούσε να ενσαρκώσει τον συγκεκριμένο ρόλο, παραδόθηκε το 1995 στα χέρια του Steven Spielberg ο οποίος άρχισε εντατικά γυρίσματα μετά τον θάνατο του Kubrick, το 1999. Η οδύσσεια της ταινίας τελείωσε το 2001 οπότε τελικά βγήκε στις αίθουσες με πρωταγωνιστή τον Haley Joel Osment και όπως ήταν αναμενόμενο, λαμβάνοντας υπόψιν το κύρος των συντελεστών, έλαβε καλές κριτικές, έφτασε τα 235 εκατομμύρια δολάρια εισπράξεις και προτάθηκε για βραβείο Oscar σε δύο κατηγορίες. Από τότε μέχρι σήμερα η παρουσία του Osment στον κινηματογράφο είναι ανεπαίσθητη, συμμετέχοντας κυρίως σε τηλεοπτικές σειρές και βιντεοπαιχνίδια που δεν δικαιώνουν το πρότερο υποκριτικό του μεγαλείο. Σε εμάς δεν μένει παρά να περιμένουμε, από πλευράς του 27χρονου πλέον ηθοποιού, ένα δυναμικό comeback που θα διαψεύσει το μύθο που θέλει τα παιδιά-θαύματα της υποκριτικής να εξελίσσονται σε μέτριους ενήλικες ηθοποιούς…

5. Basic Instinct 2 (Sharon Stone)

Basic-Instinct-2
Μιλάμε για τον ορισμό της επιτυχημένης καριέρας που τερματίστηκε άδοξα από μια λάθος επιλογή. Ο λόγος για την Sharon Stone η οποία μετά από ταινίες όπως το θρίλερ επιστημονικής φαντασίας “Total Recall”, το ερωτικό θρίλερ που την έκανε κυριολεκτικά πασίγνωστη “Basic Instinct” ή το θριλικό δράμα του Martin Scorsese “Casino” βρισκόταν στον κολοφώνα της καριέρας της κερδίζοντας υποψηφιότητες και βραβεία σε διοργανώσεις παγκοσμίου κύρους όπως τα βραβεία Oscar, οι Χρυσές Σφαίρες ή τα βραβεία Emmy.

Όλα τα παραπάνω έλαβαν τέλος μετα την απόφαση της ηθοποιού να πρωταγωνιστήσει στο sequel του “Basic Instinct” το 2006. Το “Basic Instinct 2” είναι μια ταινία που δεν έτυχε θερμής υποδοχής τόσο από τους κριτικούς όσο και το κοινό, αποτελώντας μια εισπρακτική αποτυχία που έλαβε τέσσερα βραβεία Razzie στις κατηγορίες, Worst Picture, Worst Actress για την Sharon Stone, Worst Prequel or Sequel και Worst Screenplay. Η λέξη “χειρότερος” κυριαρχεί παντού όσο αναφορά αυτή την ταινία και η Sharon Stone, μετά την προβολή της, δεν μας έχει απασχολήσει υποκριτικά σε κάτι αξιόλογο…

6. Strip Tease (Demi Moore)

Strip-Tease-Demi-Moore
Η Demi Moore καθιερώθηκε ως χολιγουντιανή σταρ το 1986 μέσα από την ταινία “About Last Night”, που απέσπασε καλές κριτικές σημειώνοντας ταυτόχρονη εισπρακτική επιτυχία. Καθόλη την δεκαετία του ’90 η Moore πρωταγωνίστησε σε επιτυχημένες, κυρίως εισπρακτικά, ταινίες όπως το “Ghost” του 1990 που της χάρισε υποψηφιότητα στις Χρυσές Σφαίρες.

Και τότε, ξαφνικά, το 1996 ήρθε το “Striptease”, μια ταινία για την οποία η πρωταγωνίστρια Demi Moore αμείφθηκε με 12.5 εκατομμύρια δολάρια!, ένα αστρονομικό ποσό για την εποχή, πόσο μάλλον για μια ταινία που κατακερματίστηκε από τους κριτικούς κερδίζοντας με ευκολία έξι βραβεία Razzie μεταξύ των οποίων στις κατηγορίες Worst Actress για την ακριβοπληρωμένη πρωταγωνίστρια και Worst Picture. Μετά το “Striptease” το υποκριτικό γόητρο και συνεπακόλουθα η καριέρα της ηθοποιού δέχτηκαν ένα σοβαρό και αμετάκλητο πλήγμα, το οποίο την ακολουθεί μέχρι και σήμερα, παρότι το όνομα της έχει απασχολήσει σε μεγάλο βαθμό τα παγκόσμια media καθ’ όλη την διάρκεια των τελευταίων ετών.

7. The Adventures of Pluto Nash (Eddie Murphy)

The-Adventures-of-Pluto-Nash-Eddie-Murphy
Ο Eddie Murphy αν και θεωρείται ένας από τους κορυφαίους κωμικούς ηθοποιούς όλων των εποχών από πολλούς από εμάς, παρουσιάζει μια αρκετά άστατη καριέρα που αποτελείται από πολλές επιτυχίες αλλά και από εξίσου πολλές αποτυχίες. Στις απολαυστικές στιγμές που μας χάρισε ο ηθοποιός συγκαταλέγονται οι ταινίες “48hrs.”, το franchise “The Beverly Hills Cop”, η σειρά ταινιών “Shrek” καθώς και ο ρόλος του στην ταινία “Dreamgirls” που του χάρισε και υποψηφιότητα στα βραβεία Oscar. Από την άλλη πλευρά σε μεγάλα αγκάθια της καριέρας του ηθοποιού αναδείχθηκαν οι “Daddy Day Care”, “Norbit”, “A Thousand Words” καθώς και το μεγάλο φιάσκο που ακούει στο όνομα “The Adventures of Pluto Nash”.

Η εν λόγω ταινία κόστισε συνολικά 120 εκατομμύρια δολάρια (παραγωγή και προώθηση) αποφέροντας στους υπευθύνους μόλις $7εκ. αναγορεύοντας επάξια την ταινία στο μεγαλύτερο εισπρακτικό φιάσκο όλων των εποχών καθώς και στην χειρότερη ταινία που είδαμε ποτέ! Ως συνέπεια όλων των παραπάνω η ταινία προτάθηκε για πέντε Χρυσά Βατόμουρα το 2003 στις κατηγορίες Worst Picture, Worst Actor για τον Eddie Murphy, Worst Director, Worst Screenplay, και Worst Screen Couple (για τον Murphy και τον κλωνοποιημένο εαυτό του!) Αν και δεν κέρδισε σε καμία από τις παραπάνω κατηγορίες η ταινία προτάθηκε ξανά ως “Worst Comedy of Our First 25 Years” στα πλαίσια της 25ετούς απονομής των Χρυσών Βατόμουρων χάνοντας όμως και πάλι από το Gigli. Μετά από όλα αυτά δεν είναι άξιο απορίας το γιατί ο Eddie Murphy απέχει πολύ, μα πάρα πολύ από τον αξεπέραστο κωμικό που γνωρίσαμε κάποτε…

8. Pinocchio (Roberto Benigni)

Pinocchio-Roberto-Benigni
Όταν σκεφτόμαστε τον Roberto Benigni μια είναι η ταινία που μας έρχεται αυτόματα στον νου… “Life is Beautiful”. Πρόκειται για την πλέον δημοφιλή ταινία αναφορικά με τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, την ταινία των επτά υποψηφιοτήτων στα βραβεία Oscar, την ταινία που εν τέλει απέσπασε τρία Oscar συμπεριλαμβανομένου αυτό του Καλύτερου Ηθοποιού για τον Benigni και της Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας. Αξίζει μάλιστα να σημειωθεί πως στην ταινία που απογείωσε την καριέρα του ιταλού ηθοποιού, λαμβάνοντας διθυραμβικές κριτικές παράλληλα με την εισπρακτική επιτυχία της, η σκηνοθεσία, το σενάριο και ο πρωταγωνιστικός ρόλος ανήκουν στον ίδιο.

Όλα αυτά το 1997 γιατί το 2002 στην ζωή του Roberto Benigni και την δική μας ήρθε το “Pinocchio”, μια από τις πιο δαπανηρές ταινίες του ιταλικού σινεμά, σε σκηνοθεσία του ίδιου του Benigni. Η ταινία πήγε καλά στην Ιταλία αλλά δεν απέδωσε τα δέοντα στη Βόρεια Αμερική με σκορ κριτικών 0 % στην ιστοσελίδα κινηματογραφικού περιεχομένου Rotten Tomatoes ενώ ο Benigni ως Pinocchio κέρδισε το βραβείο του Χειρότερου Ηθοποιού στην 23η απονομή των Χρυσών Βατόμουρων. Μετά την εν λόγω ταινία ο ιταλός ηθοποιός έχει εμφανιστεί σε τρεις μόνο ταινίες μένοντας γνωστός στο ευρύ κοινό για το οσκαρικών προδιαγραφών αριστούργημα του με τον αισιόδοξο τίτλο “Life is Beautiful”…

9. I Know Who Killed Me (Lindsay Lohan)

I-Know-Who-Killed-Me-Lindsay-Lohan
Μέσα από μια σειρά επιτυχημένων ταινιών όπως τα “The Parent Trap”, “Freaky Friday”, και “Mean Girls” η Lindsay Lohan κατάφερε να εδραιωθεί ως το απόλυτο εφηβικό είδωλο της δεκαετίας του 2000, με τα μέσα ενημέρωσης να εστιάζουν κατά κόρον τα πρωτοσέλιδά τους επάνω της και την υπόνοια ότι η μικρή Lindsay είναι το επόμενο, φωτεινό αστέρι του Hollywood να πλανάται στον αέρα.

Το ” I Know Who Killed Me” του 2007, στο οποίο η Lohan κατέχει τον διπλό ρόλο δύο δίδυμων αδελφών η μια εκ των οποίων πέφτει θύμα απαγωγής και βασανισμού ενός σαδιστή δολοφόνου, όχι μόνο προτάθηκε για εννέα Χρυσά Βατόμουρα αλλά κατάφερε να κερδίσει τα οχτώ εξ αυτών καταγράφοντας νέο ρεκόρ! Μεταξύ των βραβείων συναντάμε αυτό της Χειρότερης Ηθοποιού για την Lohan καθώς επίσης και το βραβείο για το Χειρότερο Ζευγάρι επί Σκηνής για το αλλόκοτο δίδυμο των αδελφών που υποδύθηκε. Από τότε μέχρι σήμερα η Lohan προσπαθεί να ξαναβρεί το δρόμο της δόξας που διένυε, λοξοδρομώντας που και που με ταινίες που εξελίσσονται σε εισπρακτικές και κριτικές αποτυχίες, έχοντας πάντως πολύ δρόμο μπροστά της για να φτάσει σε μια κάποια κορυφή.

10. Waterworld (Kevin Costner)

kevincostner
Ο Kevin Costner κέρδισε μεγάλο κομμάτι δημοσιότητας το 1990 με αφορμή την ταινία “Dances with Wolves”, της οποίας επιμελήθηκε την σκηνοθεσία και παραγωγή ενώ κατείχε και τον πρωταγωνιστικό ρόλο. Η συγκεκριμένη ταινία κέρδισε πάμπολλες υποψηφιότητες σε διοργανώσεις όπως οι Χρυσές Σφαίρες, τα βραβεία BAFTA ή τα Oscars όπου προτάθηκε σε τρεις κατηγορίες, συμπεριλαμβανομένης αυτής του Καλύτερου Ηθοποιού για τον Costner, κερδίζοντας μάλιστα στις δύο εξ αυτών για τον Καλύτερο Σκηνοθέτη και την Καλύτερη Εικόνα. Ο αμερικανός ηθοποιός εξαργύρωσε την επιτυχία του με περαιτέρω επιτυχημένες δουλειές όπως το “Robin Hood: Prince of Thieves” του 1991 ή το “The Bodyguard” του 1992 για να φτάσουμε στα 1995 και την αποτυχία ολκής που τιτλοφορείται “Waterworld”.

Η εν λόγω ταινία αποτέλεσε την πιο δαπανηρή ταινία που είχε γυριστεί μέχρι τότε αδυνατώντας να καλύψει με τα έσοδά της το κόστος παραγωγής ενώ οι κριτικές κυμάνθηκαν από μέτριες έως κακές ειδικά μάλιστα για τις ερμηνείες των πρωταγωνιστών. Φτάνοντας στις μέρες μας ο Costner έχει εμφανιστεί σε πλειάδα κινηματογραφικών έργων με το πρωταγωνιστικό του γόητρο όμως να έχει δεχθεί ισχυρά πλήγματα που δεν έχουν επουλωθεί μέχρι και σήμερα.