Και άκου τώρα να δεις τι κάναμε…

Το Cinefreaks.gr πλησίασε καλλιτέχνες από όλα τα μήκη και πλάτη της τέχνης, προκειμένου να δημιουργήσουμε μία λίστα με τις αγαπημένες ταινίες των καλλιτεχνών. Και είμαστε πολύ χαρούμενοι για αυτό!

Ηθοποιοί, σκηνοθέτες, δημοσιογράφοι τέχνης, ενδυματολόγοι, σκηνογράφοι, ραδιοφωνικοί παραγωγοί, καλλιτεχνικοί διευθυντές, συγγραφείς, εικαστικοί, παραγωγοί, bloggers, μεταγλωττιστές, έσπευσαν να μας αποστείλουν τις αγαπημένες τους ταινίες, οι οποίες ήταν Ελληνικές, Ξένες, blockbusters, οσκαρικές και μη, animation, ντοκιμαντέρ, ασπρόμαυρες, βουβές, μία εκπληκτική λίστα.

Και πώς καταλήξαμε σε αυτή;

Συγκεντρώσαμε όλες τις επιλογές των καλλιτεχνών, χωρίς εκείνοι να σημειώσουν σειρά προτίμησης. Μετρήσαμε όλες τις επιλογές, και καταλήξαμε στις 100 ταινίες που εμφανίστηκαν περισσότερο στα ατομικά top-10s, οι οποίες λόγω όγκου θα παρουσιαστούν σε 4 μέρη.

Ζητάμε συγνώμη από τους συμμετέχοντες, καθώς ξέρουμε πόσο δύσκολο ήταν να επιλέξουν μόνο 10 από τις αγαπημένες τους ταινίες.

Ποια όμως είναι η πρώτη ταινία στις επιλογές των Ελλήνων Καλλιτεχνών;

Προσδεθείτε:

---

100. Το Κορίτσι με τα Μαύρα – 1956

Μπορεί η αγάπη να σώσει το λυπημένο κορίτσι με τα μαύρα;

Βαθμολογία IMDb: 7,7/10

Σκηνοθεσία: Μιχάλης Κακογιάννης

Σενάριο: Μιχάλης Κακογιάννης

Παίζουν: Έλλη Λαμπέτη, Δημήτρης Χόρν, Ελένη Ζαφειρίου, Γιώργος Φούντας, Νίκος Φέρμας, Ανέστης Βλάχος, Θανάσης Βέγγος

Σε ένα ηλιόλουστο καλοκαίρι στην Ύδρα, οι επιπλοκές της αγάπης θα μπλέξουν έναν Αθηναίο ποιητή, μία θλιμμένη γυναίκα, και έναν μνηστήρα της περιοχής. Η καταστροφή δεν θα αργήσει να έρθει. Μπορεί η αγάπη να σώσει το κορίτσι με τα μαύρα.

Θα μπορούσα να σας παραθέσω κριτικές σχετικά με αυτή την ταινία, από όλο τον κόσμο. Η καλύτερη που συναντήσαμε όμως ήταν μία, από έναν χρήστη του IMDb: Δεν μπορώ να καταλάβω γιατί οι περισσότεροι σινεφίλ, δεν έχουν δει αυτό το αριστούργημα.”. Θα συμφωνήσουμε μαζί του.

Για την ιστορία: Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ξενόγλωσσης, και υποψήφια για τον Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες.  Η Αυστραλία έβαλε την ταινία στις 10 καλύτερες εκείνης της χρονιάς παγκοσμίως.

---

99. Μανταλένα – 1960

-Όποιος πάει με εμένα, πάει γρήγορα

-Κι όποιος πάμε με εμένα, πάει σίγουρα

Βαθμολογία IMDb: 6,6/10

Σκηνοθεσία: Ντίνος Δημόπουλος

Σενάριο: Γεώργιος Ρούσσος

Παίζουν: Αλίκη Βουγιουκλάκη, Δημήτρης Παπαμιχαήλ, Παντελής Ζερβός, Θόδωρος Μορίδης, Γιώργος Δαμασιώτης, Δέσπω Διαμαντίδου, Σμάρω Στεφανίδου, Καίτη Λαμπροπούλου, Λαυρέντης Διανέλλος, Θανάσης Βέγγος

Ένα νεαρό και γενναίο κορίτσι θα συνεχίσει την δουλειά του πατέρα της: να μεταφέρει κόσμο και εμπορεύματα με την βάρκα τους. Οι συγχωριανοί της όμως, δεν εμπιστεύονται μία γυναίκα για αυτό, αλλά τον γιο του βασικού τους ανταγωνιστή. Όταν η δουλειά θα αρχίσει να πηγαίνει από το κακό στο χειρότερο, η Μανταλένα θα αναγκαστεί να παντρευτεί για να συντηρήσει την οικογένειά της. Αυτή όμως είναι ερωτευμένη με κάποιον άλλον.

Δεν είναι καθόλου τυχαίο ότι μία ταινία σαν αυτή συνεχίζει να είναι πρώτη στις επιλογές μας, όταν μιλάμε για παλιό, καλό, ελληνικό κινηματογράφο.

Για την ιστορία: 3 Βραβεία στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης: Α’ Γυναικείου, για την Αλίκη Βουγιουκλάκη, Β’ Ανδρικού, για τον Παντελή Ζερβό, Σεναρίου, για τον Γιώργο Ρούσσο. Υποψήφιο για Χρυσό Φοίνικα, στο Φεστιβάλ Καννών. //  Σε μία σκηνή, όπου Βουγιουκλάκη και Παπαμιχαήλ αγκαλιάζονται και πέφτουν στο νερό, η Αλίκη χτύπησε τον αυχένα της, και μόλις για λίγα εκατοστά, γλύτωσε τα χειρότερα.

---

98. Το Κλάμα Βγήκε από τον Παράδεισο – 2001

Το “Τζέλλα Δέλτα” δεν είχε φουγάρα

Βαθμολογία IMDb: 7,5/10

Σκηνοθεσία: Μιχάλης Ρέππας, Θανάσης Παπαθανασίου

Σενάριο: Μιχάλης Ρέππας, Θανάσης Παπαθανασίου

Παίζουν: Άννα Παναγιωτοπούλου, Μίρκα Παπακωνσταντίνου, Τάσος Χαλκιάς, Μαρία Καβογιάννη, Τζόυς Ευείδη, Μιχάλης Ρέππας, και πολλοί πολλοί άλλοι

Οι πάμφτωχη οικογένεια Μπισμπίκη, βρίσκεται σε σύγκρουση με την πάμπλουτη οικογένεια Δελαφράγκα, κι εμείς παρακολουθούμε το που θα καταλήξει αυτή η διαμάχη, μέσω αφηγήσεων από όλες τις χρονικές περιόδους.

Η ξεκαρδιστική παρωδία των Ρέππα-Παπαθανασίου, δεν είναι μόνο παρωδία των ελληνικών ταινιών, αλλά και ένας φόρος τιμής στον ελληνικό κινηματογράφο.

Για την ιστορία: Η ταινία στοίχισε 450 εκατομμύρια δραχμές, (θυμάστε;) σα να λέμε 1,32 εκατομμύρια ευρώ.

---

97. Τα Φτερά του Έρωτα – Wings of Desire – 1987

Κι αν η ανθρωπότητα χάσει τον αφηγητή της, τότε θα χάσει και την παιδικότητά της. 

Βαθμολογία IMDb: 8,0/10

Σκηνοθεσία: Wim Wenders

Σενάριο: Wim Wenders

Παίζουν: Bruno Ganz, Solveig Dommartin, Otto Sander

Οι Damiel και Cassiel είνια δύο άγγελοι, που δεν ζούσαν πριν δημιουργηθεί η ανθρωπότητα. Καθώς παρακολουθούν τον κόσμο του Δυτικού Βερολίνου, ο Damien παίρνει την απόφαση να γίνει άνθρωπος, γνωρίζοντας ότι δεν μπορεί να υπάρξει επιστροφή από την απόφασή του.

Με μοναδική φωτογραφία, και εξαιρετική σκηνοθεσία, μία φαινομενικά εύκολη πλοκή, παρουσιάζεται με ευφυΐα, συμβολισμούς, αποτελώντας ένα εξαιρετικό δείγμα Γερμανικού κινηματογράφου.

Για την ιστορία: Βραβείο σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ Καννών //  Λόγω απαγόρευσης, οι σκηνές στο Τοίχος του Βερολίνου, γυρίστηκαν με κατασκευασμένο τοίχο, ο οποίος την πρώτη φορά καταστράφηκε εξαιτίας της βροχής, καθώς ο κατασκευαστής είπε ψέματα στους παραγωγούς, και έχτισε την κατασκευή από ξύλο.

---

96. Ο Καιρός των Τσιγγάνων – Time of the Gypsies – 1988

Όταν ο Θεός ήρθε στη Γη, δεν μπόρεσε να τα βάλει με τους τσιγγάνους. για αυτό πήρε την επόμενη πτήση, και έφυγε

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: Emir Kusturica

Σενάριο: Emir Kusturica, Gordan Mihic

Παίζουν: Davor Dujmovic, Bora Todorovic, Ljubica Adzovic

Ο Perhan, είναι ένας τσιγγάνος στη Ρουμανία, με τηλεκινητικές ικανότητες. Θα ανακαλύψει ότι μπορεί να κάνει μικροεγκλήματα, πράγμα που απειλεί να καταστρέψει εκείνον και όσους αγαπάει.

Η καταπληκτική ταινία του Kusturica, είναι από εκείνες τις ταινίες που καταφέρνουν να σε ακολουθήσουν για αρκετό καιρό μετά την προβολή. Βοηθάει βέβαια σε αυτό η μουσική του Goran Bregovic.

Για την ιστορία: 7 υποψηφιότητες σε βραβεία, ένα εξ’ αυτών εκείνο για Καλύτερη Σκηνοθεσία, στις Κάννες // Η ταινία είναι εξ’ ολοκλήρου γυρισμένη στη Ρουμανική γλώσσα των Ρωμά.

---

95. Τιτανικός – Titanic – 1997

Το αποκαλούσαν το “Πλοίο των Ονείρων”. Και ήταν. Πραγματικά ήταν…

Βαθμολογία IMDb: 7,8/10

Σκηνοθεσία: James Cameron

Σενάριο: James Cameron

Παίζουν: Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Bill Paxton

H Rose, στα 84 της, εξιστορεί τι συνέβη στο ταξίδι της στον Τιτανικό. Από τον αρραβωνιαστικό της, στον νέο της έρωτα, στο κόσμημα που “έχασε”, και στο τραγικό ατύχημα.

Ο Τιτανικός, αποτελεί ταινία ορόσημο στην ιστορία του κινηματογράφου, από την παραγωγή του, μέχρι και για το γεγονός ότι έχασε την πρωτιά στο παγκόσμιο box office, μόλις πέρσι, εξαιτίας των Avengers.

Για την ιστορία: 11 Oscar: Καλύτερης Ταινίας, Σκηνοθεσίας, Φωτογραφίας, Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, Κοστουμιών, Ήχου, Μοντάζ, Ηχητικών Εφέ, Οπτικών Εφέ, Μουσικής Επένδυσης, Τραγουδιού, ισοφαρίζοντας το ρεκόρ του Ben Hur. //  Η σκηνή με την πλημμύρα στην κεντρική σκάλα, γυρίστηκε μόλις μία φορά, καθώς ήταν σίγουρο ότι τα σκηνικά θα καταστρέφονταν.

---

94. 8½ – 1963

Ευτυχία είναι να μπορείς να πεις την αλήθεια χωρίς να πληγώσεις κανέναν.

Βαθμολογία IMDb: 8,0/10

Σκηνοθεσία: Federico Fellini

Σενάριο: Federico Fellini

Παίζουν: Marcello Mastroianni, Anouk Aimée, Claudia Cardinale

Ο Guido είναι ένας σκηνοθέτης, τον οποίο οι συνεργάτες του τον πιέζουν να γράψει και να σκηνοθετήσει τη νέα του ταινία. Ωστόσο εκείνος φοβάται ότι δεν έχει να πει τίποτα. Οι αναμνήσεις θα τον κατακλύσουν, και θα αρχίσει να σκέφτεται τις γυναίκες της ζωής του.

Το αριστούργημα του Fellini, στην ουσία είναι μία μικρή αυτοβιογραφία του, σχετικά με το πόσο δύσκολο είναι να δημιουργήσεις μίας ταινία.

Για την ιστορία: 2 Oscar: Καλύτερης Ξενόγλωσσης, Κοστουμιών //  Η πρώτη επιλογή του Fellini, για τον πρωταγωνιστικό ρόλο ήταν ο Laurence Olivier.

---

93. Ο Ιρλανδός – The Irishman – 2019

Η ιστορία του, άλλαξε την ιστορία

Βαθμολογία IMDb: 7,9/10

Σκηνοθεσία: Martin Scorsese

Σενάριο: Steven Zaillian

Παίζουν: Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci

Ο Frank Sheeran, aka ο Ιρλανδός, μας ταξιδεύει στη ζωή του, από τότε που συνεργάστηκε με τον Jimmy Hoffa, και εξαιτίας του “έβαφε σπίτια”.

Η ταινία κατάφερε να ταράξει τα νερά, και να γίνει η πιο πολυσυζητημένη ταινία της χρονιάς, κυρίως για το γεγονός ότι ήταν παραγωγή του Netflix, αλλά και για την anti-aging τεχνολογία που χρησιμοποιήθηκε.

Για την ιστορία: Ο Joe Pesci αρνήθηκε να επιστρέψει από τη σύνταξη για να παίξει εδώ, πάνω από 50 φορές.

---

92.  12 Χρόνια Σκλάβος – 12 Years a Slave – 2013

Δεν θέλω να επιβιώσω. Θέλω να ζήσω…

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: Steve McQueen

Σενάριο: John Ridley

Παίζουν: Chiwetel Ejiofor, Michael Kenneth Williams, Michael Fassbender, Lupita Nyong’o, Sarah Paulson

Βρισκόμαστε στις ΗΠΑ, πριν τον Εμφύλιο, και ο Solomon Northup, ένας ελεύθερος μαύρος, θα απαχθεί και θα πουληθεί σαν σκλάβος. Έχοντας να αντιμετωπίσει την σκληρότητα του αφεντικού του, ο Solomon θα προσπαθήσει όχι μόνο να μείνει ζωντανός, αλλά και να διατηρήσει την αξιοπρέπειά του.

Ο Steve McQueen, χωρίς ποτέ να φοβάται να καταπιαστεί με σκληρά θέματα, μας αφηγήθηκε την πραγματική ιστορία του Solomon, με τον πιο ρεαλιστικό και σκληρό τρόπο. Αλλά, δυστυχώς, αυτό χρειαζόμασταν.

Για την ιστορία: 3 Oscar: Καλύτερης Ταινίας (η πρώτη ταινία από μαύρο σκηνοθέτη και παραγωγό που κερδίζει το βραβείο), Β’ Γυναικείου, για την Lupita Nyong’o, Διασκευασμένου Σεναρίου // Το δέντρο στο οποίο βλέπει ο Solomon να χρησιμοποιείται για μαστίγωμα, χρησιμοποιούνταν στην πραγματικότητα για αυτό το σκοπό.

---

91. 21 Γραμμάρια – 21 Grams – 2003

Πόσο ζυγίζει η ψυχή;

Βαθμολογία IMDb: 7,7/10

Σκηνοθεσία: Alejandro G. Iñárritu 

Σενάριο: Guillermo Arriaga

Παίζουν: Sean Penn, Benicio Del Toro, Naomi Watts

Οι ζωές και οι πορείες 3 διαφορετικών ανθρώπων, θα ενωθούν εξαιτίας μιας τραγωδίας. Ένας πολύ άρρωστος άνδρας, ένας Χριστιανός που άλλαξε τρόπους, και μία μητέρα που έχει χάσει πολλά, καλούνται να αντέξουν τις νέες τους συνθήκες.

Πρόκειται για τη δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του Μεξικανού σκηνοθέτη, με μία αφήγηση που δύσκολα μπορείς να προσπεράσεις.

Για την ιστορία: Η ταινία γυρίστηκε με χρονολογική σειρά. Ωστόσο προβλήθηκε αντίστροφα.

---

90. Η παράσταση αρχίζει – All That Jazz – 1979

Όλη η δουλειά. Όλη η λάμψη. Όλος ο πόνος. Όλη η αγάπη. Όλος ο τρελός ρυθμός. Όλη η τζαζ…

Βαθμολογία IMDb: 7,9/10

Σκηνοθεσία: Bob Fosse

Σενάριο: Robert Alan Aurthur, Bob Fosse

Παίζουν: Roy Scheider, Jessica Lange, Ann Reinking 

Ο Joe Gideon είναι σκηνοθέτης του Broadway, χορογράφος και κινηματογραφιστής, και προσπαθεί να σκηνοθετήσει τη νέα του παράσταση, στην οποία πρωταγωνιστεί η πρώην γυναίκα του.

Ουσιαστικά ο Bob Fosse, εδώ διηγείται την ίδια του τη ζωή, καθώς ο ίδιος μοιράζεται αντίστοιχη ιστορία.

Για την ιστορία:  4 Oscar: Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, Κοστουμιών, Μοντάζ, Πρωτότυπης Μουσικής //  Είναι η τελευταία ταινία που σκηνοθετήθηκε από τον Bob Fosse.

---

89. Chocolat – 2000

…και ο κόσμος ακόμα υποκύπτει…

Βαθμολογία IMDb: 7,2/10

Σκηνοθεσία: Lasse Hallström

Σενάριο: Robert Nelson Jacobs

Παίζουν: Juliette Binoche, Johnny Depp, Judi Dench, Alfred Molina 

Μία γυναίκα με την κόρη της, θα ανοίξουν ένα μικρό ζαχαροπλαστείο, που ειδικεύεται στα σοκολατάκια, σε ένα μικρό Γαλλικό χωριό. Κίνηση αρκετή για να ταρακουνήσει την τοπική ηθική.

Είναι από αυτές τις ταινίες που όλοι κάποτε μιλούσαν για αυτή, εσύ δεν ήθελες να τη δεις, αλλά όταν την είδες, σου άρεσε. παραδέξου το.

Για την ιστορία: SAG Β’ Γυναικείου, για τη Judi Dench // Η Juliette Binoche μαθήτευσε σε ένα ζαχαροπλαστείο στη Γαλλία για να μάθει να φτιάχνει σοκολατάκια. Πολλά από αυτά της ταινίας είναι δική της δημιουργία.

---

88. Το κορίτσι που εξαφανίστηκε – Gone Girl – 2014

Οι πρωταρχικές ερωτήσεις κάθε γάμου: Τι σκέφτεσαι; Πώς αισθάνεσαι; Τι έχουμε κάνει ο ένας στον άλλο; Τι θα κάνουμε;

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: David Fincher

Σενάριο: Gillian Flynn

Παίζουν: Ben Affleck, Rosamund Pike, Neil Patrick Harris, Carrie Coon

Με τη γυναίκα του να έχει εξαφανιστεί, με την εξαφάνιση να βρίσκεται στο κέντρο της επικαιρότητας, ένας άντρας θα βρεθεί στο στόχαστρο, καθώς όλα δείχνουν ότι ευθύνεται εκείνος.

Ο David Fincher για ακόμα μία φορά καταπιάνεται με ένα δύσκολο θέμα, που δεν είναι καθόλου αυτό που φαίνεται. Επίσης, η Rosamund Pike, δίνει μία ερμηνεία μάθημα υποκριτικής.

Για την ιστορία: Πριν φτάσει ο ρόλος της Amy, στην Pike, οι παραγωγοί είχαν σκεφτεί ή είχαν κάνει πρόταση στις Reese Witherspoon, Charlize Theron, Natalie Portman, Emily Blunt, Rooney Mara, Olivia Wilde, Abbie Cornish, Julianne Hough και Jessica Chastain.

---

87. Αγάπα με, αν τολμάς – Love Me If You Dare – 2003

Ξέρεις υπήρξαν πολλά πράγματα που θα μπορούσα να κάνω, αλλά δεν μου τα ζήτησες. Να φάω μυρμήγκια. Να προσβάλω τους άνεργους. Να σε αγαπάω σαν τρελός.

Βαθμολογία IMDb: 7,6/10

Σκηνοθεσία: Yann Samuell

Σενάριο: Yann Samuell

Παίζουν: Guillaume Canet, Marion Cotillard

Σαν ενήλικες, ο Julien με τη Sophie συνεχίζουν να προκαλούν ο ένας τον άλλον, συνεχίζοντας ένα παιχνίδι που ξεκίνησαν όσο ακόμα ήταν παιδιά. Αυτό που δυσκολεύονται να παραδεχτούν είναι ότι το παιχνίδι πρακτικά τους έχει δείξει ότι είναι φτιαγμένοι ο ένας για τον άλλο.

Σίγουρα μία από τις καλύτερες ρομαντικές ταινίες όλων των εποχών, και η ταινία που έκανε παγκοσμίως διάσημη τη Marion Cotillard.

Για την ιστορία: Marion Cotillard και Guillaume Canet έγιναν ζευγάρι το 2007, και το 2011 απέκτησαν το πρώτο τους παιδί.

---

86. Οδός Μαλχόλαντ – Mulholand Drive – 2001

Πρόσεχε τι ονειρεύεσαι…

Βαθμολογία IMDb: 8,0/10

Σκηνοθεσία: David Lynch

Σενάριο: David Lynch

Παίζουν: Naomi Watts, Laura Harring, Justin Theroux

Μετά από ένα ατύχημα στην Οδό Μαλχόλαντ, μία γυναίκα, προσπαθώντας να ξεπεράσει την αμνησία της, με τη βοήθεια μιας νεαρής ηθοποιού. Ωστόσο, η πραγματικότητα και το όνειρο, είναι δύο πράγματα που συνδυάζονται και μπερδεύουν.

Σε μία, ίσως πιο mainstream, στιγμή του David Lynch, η ταινία έχει καταφέρει να κρατήσει ψηλά τη θέση της, σαν ένα εξαιρετικό δείγμα κινηματογράφου.

Για την ιστορία: Η ταινία ψηφίστηκε το 2016, από το BBC Culture Poll, σαν την καλύτερη ταινία του 21ου αιώνα.

---

85. Κόκκινα Φανάρια – 1963

-Είναι όμορφη η ζωή;

-Καλή είναι.

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: Βασίλης Γεωργιάδης

Σενάριο: Αλέκος Γαλανός

Παίζουν: Τζένη Καρέζη, Γιώργος Φούντας, Μαίρη Χρονοπούλου, Δημήτρης Παπαμιχαήλ, Μάνος Κατράκης, Φαίδων Γεωργίτσης, Κατερίνα Χέλμη, Δέσπω Διαμαντίδου

Οι κάτοικοι της Τρούμπας, θα πρέπει να εγκαταλείψουν τα σπίτια τους, για χάρη της μοντερνοποίησης της περιοχής. Οι πόρνες ενός από τα “σπίτια” ετοιμάζονται κι εκείνες για αποχώρηση. Κι αυτή είναι η ιστορία τους.

Συνδυασμένη με τη μουσική του Σταύρου Ξαχάρκου, μιλάμε για μία από τις καλύτερες ταινίες, κι όχι μόνο του παλιού καλού κινηματογράφου.

Για την ιστορία: Υποψήφια για Oscar Καλύτερης Ξενόγλωσσης, αλλά και υποψήφια για Χρυσό Φοίνικα.  Η ταινία που κέρδισε εκείνη τη χρονιά το Oscar Ξενόγλωσσης, ήταν το 8 1/2 του Φελίνι.

---

84. Wall-E – 2008

Στο διάστημα, κανείς δεν μπορεί να σε ακούσει να καθαρίζεις

Βαθμολογία IMDb: 8,4/10

Σκηνοθεσία: Andrew Stanton

Σενάριο: Andrew Stanton, Pete Docter

Παίζουν: Ben Burtt, Elissa Knight, Jeff Garlin

Στο μακρινό μέλλον, ένα μικρό ρομπότ καθαρισμού, θα ξεκινήσει ένα ταξίδι στο διάστημα, επειδή ερωτεύτηκε. Κι όμως αυτό το ταξίδι θα κρίνει το μέλλον της ανθρωπότητας.

Η συναρπαστική ταινία της Pixar, είναι ένας ύμνος στην περιπέτεια και τον έρωτα, με την Pixar να προσφέρει με το γάντι θρησκευτικά θέματα.

Για την ιστορία: Oscar Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων.  Ήταν η πρώτη ταινία της Pixar, που προτάθηκε για 6 Oscar, ισοφαρίζοντας το ρεκόρ του Beauty and the Beast, το 1991.

---

83. Το Κεντρί – The Sting – 1973

Κάτσε κάτω και σκάσε. Προσπάθησε να μην ανταποκριθείς στις απαιτήσεις μου. 

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: George Roy Hill

Σενάριο: David S. Ward

Παίζουν: Paul Newman, Robert Redford, Robert Shaw 

Δύο απατεώνες, θα πρέπει να συνεργαστούν για να φέρουν εις πέρας το απόλυτο έγκλημα.

Το class προσωποποιημένο, σε μία ταινία που έφερε το heist στα σωστά επίπεδα.

Για την ιστορία: 7 Oscar: Καλύτερης Ταινίας (μέσα στους παραγωγούς, και η Julia Phillips, η πρώτη γυναίκα που κερδίζει στην κατηγορία), Σκηνοθεσίας, Πρωτότυπου Σεναρίου, Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, Κοστουμιών, Μοντάζ, Μουσικής Επένδυσης. //  Είναι η μόνη ταινία για την οποία ο Redford, προτάθηκε για Oscar Ά Ανδρικού.

---

82. Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών: Η Επιστροφή του Βασιλιά – The Lord of the Rings: The Return Of the King – 2003

Δεν υπάρχει θρίαμβος χωρίς απώλεια. Καμία νίκη χωρίς πόνο. Καμία ελευθερία χωρίς θυσία. 

Βαθμολογία IMDb: 8.9/10

Σκηνοθεσία: Peter Jackson

Σενάριο: Fran Walsh

Παίζουν: Elijah Wood, Viggo Mortensen, Ian McKellen, Orlando Bloom, Christopher Lee, Liv Tayler, και πολλοί ακόμα.

Το τελευταίο μέρος της τριλογίας, που θα καθορίσει το μέλλον της Μέσης Γης. Ο Frodo με τον Sam πλησιάζουν στην Mordor για να καταστρέψουν το δαχτυλίδι, ενώ την ίδια στιγμή ο Aragorn οδηγεί τις δυνάμεις του καλού ενάντια στις στρατιές του Sauron.

Η επική τριλογία του Άρχοντα φτάνει στο τέλος της με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Ο Jackson κατάφερε το ακατόρθωτο, με πολλούς από τους ηθοποιούς της ταινίας να φτιάχνουν την καριέρα τους μετά από αυτό.

Για την ιστορία: 11 Oscar: Καλύτερης Ταινίας, Σκηνοθεσίας, Διασκευασμένου Σεναρίου, Μοντάζ, Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, Κοστουμιών, Μακιγιάζ, Μουσικής Επένδυσης, Πρωτότυπου Κομματιού, Μιξάζ, Οπτικών Εφέ // Κατέχει το μεγαλύτερο τέλειο ρεκόρ στην ιστορία των Oscar, με 11 νικές σε 11 κατηγορίες.

---

81. Το Κάλεσμα – The Conjuring – 2013

Καμία φορά, καλύτερα να κρατάς το τζίνι μέσα στο λυχνάρι του

Βαθμολογία IMDb: 7,5/10

Σκηνοθεσία: James Wan

Σενάριο: Chad Hayes, Carey W. Hayes

Παίζουν: Patrick Wilson, Vera Farmiga, Ron Livingston

Οι ερευνητές Ed και Larraine Warren, ασχολούνται με τα μεταφυσικά φαινόμενα. Μία οικογένεια θα τους καλέσει στο αποκμακρυσμένο σπίτι τους, μετά από μία σειρά περίεργων συμβάντων, που τους πείθουν ότι χρειάζονται τη βοήθεια του ζευγαριού

Η επιτυχία του πρώτου Καλέσματος, οφείλεται ξεκάθαρα στο ότι χρησιμοποίησε τα περισσότερα από τα κλισέ των ταινιών τρόμου, με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.

Για την ιστορία: Όταν η ταινία προβλήθηκε στις Φιλιπίννες, κάποιοι κινηματογράφοι πλήρωσαν καθολικούς παπάδες, προκειμένου να ευλογούν τους θεατές πριν την προβολή της ταινίας. Πολλοί από τους θεατές κατήγγειλαν ότι μετά την ταινίας, αισθάνονταν μία παρουσία να τους ακολουθεί.

---

80. Playtime – 1967

Ώρα να ανακαλύψεις τη χαρούμενη πλευρά, σε κάθε στιγμή της ζωής

Βαθμολογία IMDb: 7.9/10

Σκηνοθεσία: Jacques Tati

Σενάριο: Jacques Tati

Παίζουν: Jacques Tati, Barbara Dennek, Rita Maiden

Ο κύριος Hulot πρέπει να έρθει σε επαφή με έναν Αμερικανό αξιωματούχο στο Παρίσι, αλλά δεν θα τα καταφέρει, γιατί θα βρεθεί χαμένος σε έναν λαβύρινθο μοντέρνας αρχιτεκτονικής και τεχνολογίας. Καθώς προσπαθεί να ξεφύγει, θα βρεθεί μέσα σε ένα group από Αμερικάνους τουρίστες, και απλώς θα επικρατήσει χάος.

Δεν μιλάμε για μία κωμωδία σαν όλες τις άλλες. Όσο ξεκαρδιστική κι αν είναι, ο Tati φρόντισε να σχολιάσει με τον μοναδικό του τρόπο τη σύγχρονη Γαλλία (του τότε, έστω), και το πώς κινδυνεύει να χάσει την ταυτότητά της.

Για την ιστορία: Η ταινία ήταν μία παταγώδης αποτυχία εισπρακτικά, κι αυτό γιατί ο Tati δεν επέτρεπε σε αίθουσες χωρίς προβολέα 70mm, να παίζουν την ταινία. Εξαιτίας αυτού, ο ίδιος βρέθηκε με χρέος, τουλάχιστον για 15 χρόνια.

---

79. Metropolis – 1927

O ύμνος του ενός, η κατάρα του άλλου…

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: Fritz Lang

Σενάριο: Thea von Harbou

Παίζουν: Brigitte Helm, Alfred Abel, Gustav Fröhlich 

Η Metropolis, είναι μία φουτουριστική και ουτοπική κοινωνία, η οποία χωρίζεται σε αυτούς που την σχεδίασαν, και στους φτωχούς που την κρατούν σε λειτουργία. Όμως ο γιος του δημιουργού της πόλης, θα ερωτευτεί τη Maria, που ανήκει στην κατώτερη τάξη, και είναι εκείνη που θα ξεκινήσει την επανάσταση.

Σε μία νέα και φουτουριστική εκδοχή του Πύργου της Βαβέλ, ο Lang κατάφερε να μεταφέρει με μαεστρία των παραλογισμό της σύγχρονης κοινωνίας.

Για την ιστορία: Οι δημιουργοί του Superman, ονόμασαν εξαιτίας της ταινίας, την πόλη δράσης του ήρωα. Επίσης, το ρομπότ της ταινίας ήταν η έμπνευση για τον C-3PO, του Star Wars.

---

78. Χόκους Πόκους: Οι Τρεις Μάγισσες – Hocus Pocus – 1993

Έχει πανσέληνο απόψε. Για αυτό είναι όλοι οι φρικαλέοι έξω… 

Βαθμολογία IMDb: 6,9/10

Σκηνοθεσία: Kenny Ortega

Σενάριο: Neil Cuthbert, Mick Garris

Παίζουν: Bette Midler, Sarah Jessica Parker, Kathy Najimy 

Μία έφηβη, με έμφυτη περιέργεια, θα μετακομίσει στο Salem. Στην προσπάθειά της να ανταπεξέλθει στη νέα της ζωή, θα κάνει το λάθος να “ξυπνήσει” ένα τρίο από διαβολικές μάγισσες, οι οποίες εκτελέστηκαν τον 17ο αιώνα.

Για αυτή την ταινία ή θα μιλάς για ώρες, ή δεν θα πεις τίποτα. Ωστόσο, η ερμηνεία της Midler, στο I put a spell on you, παραμένει κλασική κινηματογραφική πανδεσία.

Για την ιστορία: Η ταινία γυρίστηκε όντως στο Salem, με μεγάλη μερίδα του συνεργείου να ήθελε να αποφύγει το να πάει η παραγωγή εκεί.

---

77. Brazil – 1985

Γελάστε με τον τρόμο αυτών που θα έρθουν.

Βαθμολογία IMDb: 7.9/10

Σκηνοθεσία: Terry Gilliam

Σενάριο: Terry Gilliam, Tom Stoppard

Παίζουν: Jonathan Pryce, Kim Greist, Robert De Niro 

Ο Sam, ενώ ζει στη φουτουριστική του κοινωνία, ονειρεύεται μια ζωή μακρία από όλα αυτά, θέλοντας να την περάσει με την γυναίκα της ζωής του. Η γραφειοκρατέια όμως του τόσο χρόνια υπηρετεί, θα τον κατατάξει στους τρομοκράτες, οφηγώντας τον σε έναν παραλογισμό, που δεν έχει αντίπαλο.

Όταν ακούς Terry Gilliam, είναι η ταινία που θα πας απευθείας, και κατάφερε να εμπνεύσει αρκετούς σκηνοθέτες και ταινίες που ακολούθησαν.

Για την ιστορία: Ο Gilliam, ενώ στην αρχή ήθελε οπωσδήποτε τον Robert De Niro στην ταινία, αργότερα, κουρασμένος από την επιμονή του ηθοποιού για λεπτομέρεια, εξομολογήθηκε στο συνεργείο του, ότι ήθελε να τον στραγγαλίσει.

---

76. 1900 – 1976

Από την κούνια στον τάφο, θύματα της ιστορίας και της αλλαγής…

Βαθμολογία IMDb: 7,7/10

Σκηνοθεσία: Bernardo Bertolucci

Σενάριο: Franco Arcalli, Giuseppe Bertolucci 

Παίζουν: Robert De Niro, Gérard Depardieu, Dominique Sanda

Τοποθετημένο στην Ιταλία, η ταινία ακολουθεί τις ζωές και τις διαδράσεις 2 αγοριών, και κατόπιν αντρών, με τον έναν να γιενιέται μπάσταρδος, και ο άλλος να είναι γιος γεοκτήμονα. Το δράμα ξεκινά από το 1900 ως το 1945, και επικεντρώνεται στην άνοδο του φασισμού, και στο πώς αυτό θα επιρεάσει τους 2 φίλους.

Φυσικά μιλάμε για Bertolucci, με μία ταινία που πολλοί κριτικοί σημείωσαν, ότι όταν τη βλέπεις είναι “σαν να κάνεις βόλτα στην ιστορία της Ιταλίας.”

Για την ιστορία: Η πρωτότυπη εκδοχή της ταινίας ήταν 5 ώρες και 17 λεπτά, με έξτρα δραματικές σκηνές, πραγματικές σφαγές ζώων, αλλά και προκλητικές σεξουαλικές σκηνές.

---

75. 2001: Η Οδύσσεια του Διαστήματος – 2001: A Space Odyssey – 1968

Τι νομίζεις ότι κάνεις, Dave;

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: Stanley Kubrick

Σενάριο: Stanley Kubrick, Arthur C. Clarke

Παίζουν: Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester 

Μετά την ανακάλυψη ενός μυστηριώδους αντικειμένου, το οποίο ήταν θαμμένο κάτω από την επιφάνεια της Σελήνης, η ανθρωπότητα αποφασίζει να ξεκινήσει ένα ταξίδι εξερεύνησης, για να ανακαλύψει την προέλευσή του. Σε αυτό το ταξίδι, σύμμαχος των αστροναυτών είναι ο ευφυής υπερ-υπολογιστής, H.A.L. 9000.

Όταν μιλάμε για ταινίες επιστημονικής φαντασίας, αλλά κι όταν μιλάμε για Kubrick, είναι πάντα η πρώτη ταινία που μας έρχεται στο μυαλό. Έχει αναλυθεί εκατομμύρια φορές, έχει προβληθεί πολλές περισσότερες, και αποτελεί ακόμα και σήμερα, 52 χρόνια μετά, μία ταινία σταθμό στην ιστορία του κινηματογράφου.

Για την ιστορία: Κέρδισε μόνο ένα Oscar, κι αυτό Οπτικών Εφέ // Δεν υπάρχει διάλογος στα 25 πρώτα λεπτά της ταινίας, όπως και στα 23 τελευταία. Μαζί με τα άλλα σιωπηλά τμήματα της ταινίας, υπάρχουν συνολικά 88 λεπτά χωρίς διαλόγους.

---

74. Ένα Ήσυχο Μέρος – A Quiet Place – 2018

Ποιοι είμαστε αν δεν μπορούμε να τους προστατεύσουμε; Πρέπει να τους προστατεύσουμε…

Βαθμολογία IMDb: 7,5/10

Σκηνοθεσία: John Krasinski

Σενάριο: Bryan Woods, Scott Beck 

Παίζουν: Emily Blunt, John Krasinski, Millicent Simmonds

Σε έναν μετά-αποκαλυπτικό κόσμο, μία οικογένεια θα αναγκαστεί να ζήσει στην και με απόλυτη ησυχία, για να γλυτώσει από τα τέρατα που έχουν κατακλύσει τη Γη, καθώς εκείνα έχουν υπερευαίσθητη ακοή.

Όταν ο Krasinski ανακοίνωσε ότι πρέπει να κάνουμε απόλυτη ησυχία μέσα στην αίθουσα για να απολαύσουμε αυτό το ανατριχιαστικό και βαθιά τρομακτικό film, πολλοί εξ’ υμών δεν τον πιστέψαμε. Ο ίδιος απέδειξε ότι η ησυχία μπορεί να είναι εκκωφαντικά τρομακτική.

Για την ιστορία:  Η ταινία γυρίστηκε μόλις σε 36 μέρες // Ο Stephen King, στο twitter έγραψε ότι η ταινία κατάφερε να χρησιμοποιήσει την ησυχία, με τρόπο που ελάχιστες έχουν καταφέρει.

---

73. Μαύρος Κύκνος – Black Swan – 2010

Θέλω να είμαι τέλεια…

Βαθμολογία IMDb: 8,0/10

Σκηνοθεσία: Darren Aronofsky

Σενάριο: Mark Heyman, Andres Heinz

Παίζουν: Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel

Η Nina θα γίνει η πρωταγωνίστρια της Λίμνης των Κύκνων. Αυτό όμως που δεν έχει υπολογίσει είναι ότι, ο δρόμος προς την τελειότητα, περνάει μέσα από τα πιο σκοτεινά της σημεία. Και τότε ξεκινάει ένας αγώνας για να μπορέσει να ερμηνεύσει την δυαδικότητα του ρόλου.

Ο Aronofsky δημιούργησε ένα σύγχρονο θρίλερ, ταξιδεύοντας μας στην  τρομακτική ψυχοσύνθεση της τέχνης. Με μία Natalie Portman, όπως δεν την είχαμε δει ποτέ ξανά.

Για την ιστορία: 1 Oscar, A’ Γυναικείου // Είναι η μόλις 5η ταινία τρόμου υποψήφια για Oscar Καλύτερης ταινίας, από 6 στο σύνολο. Οι άλλες 5 ήταν Ο Εξορκιστής (1973), Τα Σαγόνια του Καρχαρία (1975), Η Σιωπή των Αμνών (1991), Η Έκτη Αίσθηση (1999) και το Τρέξε! (2017).

---

72. Κράμερ εναντίον Κράμερ – Kramer vs. Kramer – 1979

Θα έρχομαι να σε βλέπω. Όλα θα πάνε καλά. Αλήθεια…

Βαθμολογία IMDb: 7,8/10

Σκηνοθεσία: Robert Benton

Σενάριο: Robert Benton

Παίζουν: Dustin Hoffman, Meryl Streep, Jane Alexander

Όταν η σύζυγος του Ted Kramer, θα εγκαταλείψει εκείνον και τον γιο τους, ο Ted καλείται να ανακαλύψει από την αρχή τον δεσμό του με τον γιο του, Billy. Όταν όμως η μάχη για την κηδεμονία θα αρχίσει να δείχνει το άσχημο πρόσωπό της, όλες οι πλευρές θα έρθουν αντιμέτωπες με τις πληγές του (κάθε) χωρισμού.

Από τις ελάχιστες περιπτώσεις ταινίας οικογενειακού δράματος, που παραμένει αντικειμενική, χωρίς να παίρνει θέση περί δικαίου ή αδίκου. Ο Benton πέτυχε στο να μην πάρει θέση, και να διηγηθεί μία βαθιά σπαρακτική ιστορία διάλυσης. Μοναδική!

Για την ιστορία: 5 Oscar: Καλύτερης Ταινία, Διασκευασμένου Σεναρίου, Σκηνοθεσίας, Α’ Ανδρικού, για τον Hoffman, Β’ Γυναικείου, για την Streep // Στη σκηνή του εστιατορίου, κατά την οποία ο Hoffman πετάει ένα ποτήρι κρασί στον τοίχο, ο ηθοποιός είχε ενημερώσει μόνο τον κάμεραμαν. Η αντίδραση της Streep είναι εντελώς αληθινή.

---

71. Το Κορίτσι που άφησα πίσω – Girl, Interrrupted – 1999

Κάποιες φορές ο μόνος τρόπος για να μείνεις λογικός, είναι να τρελαθείς…

Βαθμολογία IMDb: 7,3/10

Σκηνοθεσία: James Mangold

Σενάριο: James Mangold

Παίζουν: Winona Ryder, Angelina Jolie, Clea DuVall , Britanny Murphy

Ανίκανη να ανταπεξέλθει στις δυσκολίες της πραγματικότητας, η 18χρονη Susan, θα μπει σε μία ψυχιατρική κλινική, για να ξεπεράσει τις διαταραχές της. Ωστόσο, εκείνη δεν μπορεί να καταλάβει τι της συμβαίνει, και η κατάστασή της θα χειροτερέψει, όταν θα συναντήσει την απρόβλεπτη Lisa.

Πρόκειται για τη βιογραφία της συγγραφέως Susanna Kaysen, η οποία στα τέλη της δεκαετίας του 60 εισήχθη σε ψυχιατρική κλινική για 18 μήνες. Μία συγκλονιστική ταινία, εξαιτίας της οποίας είδαμε σε όλη της το μεγαλείο την Jolie.

Για την ιστορία: Oscar B’ Γυναικείου, για την Jolie // H Jolie απέφυγε οποιαδήποτε επαφή με την Ryder εκτός γυρισμάτων, λέγοντας: “Δεν έπρεπε να αντιμετωπίσω την Winona σαν άνθρωπο. Δεν θα μπορούσα να κάνω την ψυχοπαθή αν την συμπαθούσα.”

---

70. Ο Τζόνι πήρε τ’ όπλο του – Johnny Got His Gun – 1971

Δεν ξέρω αν είμαι ζωντανός και ονειρεύομαι, ή πεθαμένος και θυμάμαι.

Βαθμολογία IMDb: 7,9/10

Σκηνοθεσία: Dalton Trumbo

Σενάριο: Dalton Trumbo

Παίζουν: Timothy Bottoms, Kathy Fields, Marsha Hunt, Donald Sutherland

O Joe, ένας νέος Αμερικανός στρατιώτης, θα χτυπηθεί από όλμο την τελευταία μέρα του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου. Θα βρεθεί στο κρεβάτι ενός νοσοκομείου, σε μοίρα χειρότερη από τον θάνατο: παραπληγικός, χωρίς χέρια, πόδια, μάτια, μάτια, αυτιά, στόμα, και μύτη. Διατηρεί τις αισθήσεις του και μπορεί να σκεφτεί. Ανίκανος να ξεχωρίσει την πραγματικότητα από το όνειρο, θα βρει έναν μοναδικό τρόπο να επικοινωνήσει.

Λίγες ταινίες έχουν καταφέρει να παρουσιάσουν το δράμα του πολέμου, σε τόσο προσωπικό επίπεδο όσο αυτή. Βαθιά συναισθηματική, εκπληκτικά παράλογη, αυτομάτως κλασική.

Για την ιστορία: Η ταινία δεν έκανε επιτυχία κατά την έξοδό της. Άρχισε να επανέρχεται το 1989, όταν οι Metallica χρησιμοποίησαν σκηνές της ταινίας στο βίντεο κλιπ του τραγουδιού τους, One.

---

69. Μαίρη Πόππινς – Mary Poppins – 1964

Supercalifragilisticexpialidocious

Βαθμολογία IMDb: 7.8/10

Σκηνοθεσία: Robert Stevenson

Σενάριο: Bill Walsh, Don DaGradi

Παίζουν: Julie Andrews, Dick Van Dyke, David Tomlinson

Βρισκόμαστε χρονικά στην αλλαγή του αιώνα, στο Λονδίνο. Μία νταντά με “μαγικές” ικανότητες, θα επιστρατεύσει μουσική και περιπέτεια για να βοηθήσει 2 παραμελημένα παιδιά, να έρθουν πιο κοντά με τον πατέρα τους.

Μπορεί ένα μιούζικαλ της Disney να είναι τόσο βαθιά ανθρώπινο και συγκινητικό; Κι όμως μπορεί. Η πολύχρωμη και φαινομενικά ευχάριστη ιστορία, είναι μία ωδή στην οικογενειακή δυναμική. Προτείνουμε να δείτε και το Saving Mr. Banks, για να δείτε μία εκ των έσω οπτική της δημιουργίας της ταινίας.

Για την ιστορία: 5 Oscar: Α΄ Γυναικείου, για την Julie Andrews, Μοντάζ, Οπτικών Εφέ, Τραγουδιού, Μουσικής Επένδυσης // Η Disney κατάφερε με τα κέρδη της ταινίας, να κάνει επέκταση σε 2 στούντιο της.

---

68. Μοντέρνοι Καιροί – Modern Times – 1936

Η σταυροφορία της ανθρωπότητας, για το κυνήγι της ευτυχίας. 

Βαθμολογία IMDb: 8,5/10

Σκηνοθεσία: Charles Chaplin

Σενάριο: Charles Chaplin

Παίζουν: Charles Chaplin, Paulette Goddard, Henry Bergman 

Ένας “Αλήτης”, προσπαθεί να ζήσει στη νέα μοντέρνα κοινωνία, με τη βοήθεια μιας νεαρής άστεγης.

Κι ενώ η βιομηχανία του θεάματος έχει αφήσει πίσω του τον βουβό κινηματογράφο, ο Chaplin, κάνει την τελευταία του βουβή ταινία, κάνοντας κριτική και σάτιρα, στην ίδια του τη δουλειά. Μοναδικός.

Για την ιστορία: Το φεστιβάλ Καννών του 2003, ολοκλήρωσε τις εργασίες του με προβολή της ταινίας. Στο τέλος ένας προβολέας φώτισε μία άδεια θέση, για να τιμήσει τον Chaplin.

---

67. Ρέκβιεμ για ένα όνειρο – Requiem for a Dream – 2000

Πλέον είμαι κάποια. Όλοι με συμπαθούν. Και σύντομα, εκατομμύρια άνθρωποι θα με δουν, και θα με συμπαθήσουν κι αυτοί. 

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: Darren Aronofsky

Σενάριο: Hubert Selby Jr.

Παίζουν: Ellen Burstyn, Jared Leto, Jennifer Connelly 

4 άνθρωποι θα δούνε τις ζωές τους να αλλάζουν, όταν η εξάρτησή τους από τα ναρκωτικά, (κι όχι μόνο), θα γίνει το μόνο πράγμα που ορίζει την ζωή τους.

Η μόλις 2η ταινία μεγάλου μήκους του Aronofsky, έχει καταφέρει να χαραχθεί στη μνήμη μας σαν μία βαθειά καταθλιπτική ταινία. Κι αυτό, γιατί το δυστυχώς ρεαλιστικό σενάριο του Selby Jr., είναι τρομακτικό σε ένα επίπεδο που δεν είχαμε συναντήσει, και δυσκολευόμαστε να συναντήσουμε.

Για την ιστορία: Η Ellen Burstyn έχασε το (σχεδόν) σίγουρο Oscar Α’ Γυναικείου, από την Julia Roberts, για την Erin Brockovich.

---

66. Ιστορία Μιας Κάλπικης Λίρας (ή αλλιώς Η Κάλπικη Λίρα) – 1955

…κάλπικη δεν είναι η λίρα σε αυτή την ιστορία… κάλπικο είναι, γενικά το χρήμα…

Βαθμολογία IMDb: 8.6/10

Σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβέλλας

Σενάριο: Γιώργος Τζαβέλλας

Παίζουν: Βασίλης Λογοθετίδης, Ίλια Λιβυκού, Μίμης Φωτόπουλος, Σπεράντζα Βρανά, Ορέστης Μακρής, Δημήτρης Χόρν, Έλλη Λαμπέτη, Δημήτρης Μυράτ, Λαυρέντης Διανέλλος

Ο Ανάργυρος δημιούργησε μία κάλπικη λίρα, με την ελπίδα ότι θα του φέρει τα πολυπόθητα πλούτη που ονειρεύεται. Από αυτόν, η λίρα θα περάσει σε άλλες 3 ιστορίες, με διαφορετικές διαδικασίες, αλλά με τα ίδια αποτελέσματα.

Ο Τζαβέλλας, στο πρώτο δείγμα σπονδυλωτού κινηματογράφου, δεν δίστασε να κριτικάρει ολόκληρη τη δεκαετία του 50, και μία Ελλάδα που ονειρεύεται την ευκολία της. Διαχρονικά υπέροχη, και υπέροχα διαχρονική.

Για την ιστορία: Ο σημαντικότερος ιστορικός κινηματογράφου Ζορζ Σαντούλ, έβαλε την ταινία στις 1000 καλύτερες ταινίες όλων των εποχών.

---

65. Τα καλύτερά μας χρόνια – The Way We Were – 1973

Είσαι στα αλήθεια τόσο σίγουρη για όσα είσαι σίγουρη;

Βαθμολογία IMDb: 7,1/10

Σκηνοθεσία: Sydney Pollack

Σενάριο: Arthur Laurents

Παίζουν: Barbra Streisand, Robert Redford, Bradford Dillman

Η Katie και ο Hubbell, από τα τέλη της δεκαετίας του 30, μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 50, θα γίνουν από ξένοι, γνωστοί, φίλοι, καλύτεροι φίλοι, εραστές και αντίπαλοι.

Όσο κι αν σας φανεί υπερβολικό, η ταινία είναι ένας ύμνος στα ιδανικά, και πώς εξαιτίας τους τα πράγματα μπορούν να αλλάξουν.

Για την ιστορία: 2 Oscar: Μουσικής Επένδυσης, Καλύτερου Τραγουδιού // Όταν ανακοινώθηκε ότι η ταινία θα κάνει γυρίσματα στο Μανχάταν, το κοινό συγκεντρωνόταν καθημερινά, με το συνεργείο να προσπαθεί μάταια να σταματήσει τα χειροκροτήματα.

---

64. Οι Άλλοι – The Others – 2001

Ο θάνατος ενός αγαπημένου, μπορεί να σε οδηγήσει στα πιο παράξενα πράγματα… 

Βαθμολογία IMDb: 7,6/10

Σκηνοθεσία: Alejandro Amenábar

Σενάριο: Alejandro Amenábar

Παίζουν: Nicole Kidman, Christopher Eccleston, Fionnula Flanagan

Η Grace ζει στην έπαυλή της, μαζί με τα 2 παιδιά της, με τον σύζυγό της να αγνοείται σε κάποιο μέτωπο του 2ου ΠΠ. Τα παιδιά της πάσχουν από φωτοευαισθησία, μία σπάνια ασθένεια κατά την οποία δεν πρέπει να εκτεθούν σε φως μεγαλύτερης έντασης από αυτό ενός κεριού. Όταν οι υπηρέτες των προηγούμενων ιδιοκτητών επιστρέφουν και ζητούν δουλειά, τα πράγματα θα αλλάξουν. Για πάντα.

Ο Amenábar χρησιμοποίησε το σκοτάδι με τρόπο μαγικό, δημιουργώντας μία απόλυτα ανατριχιαστική κινηματογραφική εμπειρία. Η Kidman, στα καλύτερά της.

Για την ιστορία: Ήταν η πρώτη ταινία στην ιστορία των Goya (των ισπανικών Oscar), που κέρδισε το βραβείο Καλύτερης Ταινίας, χωρίς να έχει ούτε μία ισπανική λέξη.

---

63. Το πορφυρό ρόδο του Καΐρου – The Purple Rose of Cairo – 1985

Γνώρισε επιτέλους τον άντρα των ονείρων της. Δεν είναι αληθινός, αλλά δεν μπορείς να τα έχεις όλα. 

Βαθμολογία IMDb: 7,7/10

Σκηνοθεσία: Woody Allen

Σενάριο: Woody Allen

Παίζουν: Mia Farrow, Jeff Daniels, Danny Aiello

Η Cecilia είναι σερβιτόρα στο New Jersey κατά την διάρκεια της οικονομικής ύφεσης, προσπαθώντας να ξεφύγει από τη βαρετή ζωή της. Όταν θα απολυθεί, θα πάει στο σινεμά να δει την ταινία “The Purple Rose of Cairo.” Ο κεντρικός χαρακτήρας της ταινίας, ο αρχαιολόγος Tom Baxter, θα ξεπηδήσει από την ταινία, και θα βρεθεί στη ζωή της.

Σε μια κλασική Allen-ική ταινία, τα πάντα είναι πιθανά. Κι εδώ ο Woody, φροντίζει να κριτικάρει όχι μονό την ίδια του τη βιομηχανία, αλλά και το κοινό.

Για την ιστορία: Η ταινία προβλήθηκε εκτός διαγωνιστικού στις Κάννες, και κατάφερε να κερδίσει το Διεθνές Βραβείο Κριτικών.

---

62. Ένας Προφήτης… Μα τι Προφήτης! – Monty Python’s Life of Brian – 1979

Μία απόλυτη καταστροφή σαν αυτή, είναι μόνο η αρχή… 

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: Terry Jones

Σενάριο: Graham Chapman, John Cleese

Παίζουν: Graham Chapman, John Cleese, Michael Palin 

Γεννημένος στα πρώτα Χριστούγεννα, σε έναν στάβλο, δίπλα από εκείνον που γεννήθηκε ο Ιησούς, ο Brian από τη Ναζαρέτ, θα περάσει όλη του τη ζωή, με τους πάντες να νομίζουν ότι αυτός είναι ο πραγματικός μεσσίας.

Οι Monty Python’s δεν φοβήθηκαν ποτέ τη σάτιρα, και πολύ καλά έκαναν. Εδώ επιστρατεύουν όλο τους το χιούμορ, όλο τους το κέφι, χωρίς να διστάζουν να κάνουν κριτική επί παντός, και πόσο μάλλον σε έναν τέτοιο ζήτημα.

Για την ιστορία: Η Νορβηγία απαγόρευσε την ταινία, για λόγους βλασφημίας, με τη Σουηδία να προμοτάρει την ταινία με την εξής ατάκα: “Τόσο αστεία που απαγορεύθηκε στη Νορβηγία”.

---

61. Το Φαινόμενο της Πεταλούδας – The Butterfly Effect – 2004

Αλλάζεις ένα πράγμα, αλλάζουν όλα…

Βαθμολογία IMDb: 7,6/10

Σκηνοθεσία: Eric Bress, J. Mackye Gruber

Σενάριο: Eric Bress, J. Mackye Gruber

Παίζουν: Ashton Kutcher, Amy Smart, Melora Walters

Ο Evan υποφέρει από blackouts, τα οποία συμβαίνουν σε σημαντικά γεγονότα της ζωής του. Όσο μεγαλώνει βρίσκει τρόπους να θυμάται αυτές τις χαμένες του αναμνήσεις, αλλά όχι μόνο αυτό. Θα ανακαλύψει έναν υπερφυσικό τρόπο να αλλάζει γεγονότα της ζωής του, διαβάζοντας το ημερολόγιό του.

Σε καμία περίπτωση μία ταινία με πρωταγωνιστή τον Ashton Kutcher, δεν αναμένεται να βρεθεί σε μία τέτοια λίστα. Κι όμως. Το αντίκτυπο της ταινίας είναι εμφανές. Παραδόξως πώς, το Φαινόμενο, παραμένει στην σκέψη μας σαν μία mind-fuck ταινία, η οποία παρά τις ατέλειές της, είναι μία άκρως διασκεδαστική θέαση.

Για την ιστορία: Οι σκηνές της φυλακής γυρίστηκαν σε πραγματική φυλακή με πραγματικούς τρόφιμους // Η ταινία προσπαθούσε να βρει μάταια, για χρόνια, χρηματοδότηση. Ωστόσο, πήρε το πράσινο φως μόνο όταν ο Kutcher υπέγραψε ότι θα αναλάβει την εκτέλεση παραγωγής.

---

60. Το Εξπρές του Μεσονυχτίου – Midnight Express – 1978

Δείτε την απίστευτη αληθινή εμπειρία του Billy Hayes… Και επιστρατεύστε όσο κουράγιο διαθέτετε… 

Βαθμολογία IMDb: 7,6/10

Σκηνοθεσία: Alan Parker

Σενάριο: Oliver Stone

Παίζουν: Brad Davis, Irene Miracle, Bo Hopkins

Ο Billy Hayes, Αμερικάνος φοιτητής, θα συλληφθεί στο αεροδρόμιο της Κωνσταντινούπολης, για κατοχή ναρκωτικών. Οι αρχές θα τον συλλάβουν, με την υπόσχεση ότι θα αφεθεί αν και εφόσον, αποκαλύψει τον άνθρωπο που το παρείχε τα ναρκωτικά. Όταν αποκαλύψει τον άνθρωπο αυτόν, θα προσπαθήσει να δραπετεύσει, θα συλληφθεί εκ νέου, και θα περάσει 4 χρόνια σε ένα κολαστήριο που δεν είναι άλλο από τις Τούρκικες φυλακές.

Μία ταινία γροθιά στο στομάχι, βασισμένη στην 4η απόπειρα του Hayes, να βγάλει ναρκωτικά από την Τουρκία. Για χρόνια κανείς δεν γνώριζε αυτό το γεγονός, πέρα από τον ίδιο και τους δικηγόρους του.

Για την ιστορία: 2 Oscar: Διασκευασμένου Σεναρίου, Μουσικής Επένδυσης // Η ταινία είχε απαγορευθεί στην Τουρκία, μέχρι το 1992, όπου παράνομα προβλήθηκε από το τηλεοπτικό δίκτυο HBB.

---

59. Blade Runner – 1982

Ο Άνθρωπος δημιούργησε το Αντίπαλον Δέος του… Τώρα, είναι το πρόβλημα του…

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: Ridley Scott

Σενάριο: Hampton Fancher, David Webb Peoples

Παίζουν: Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young 

Στον 21ο αιώνα, μία εταιρεία δημιουργεί ανθρωποειδή, για να τα χρησιμοποιήσει σαν σκλάβους σε αποικίες εκτός Γης, τους οποίους τους ονομάζει “αντιγραφές”. Το 2019, ένας πρώην αστυνομικός, θα προσληφθεί για να κυνηγήσει ένα group από “αντιγραφές”, που ζουν στα κρυφά στο LA.

Πρόκειται ουσιαστικά για μία κινηματογραφική μελέτη πάνω στην ανθρώπινη φύση. Και είναι ένα από τα μοναδικά film noir, που τοποθετείται σε τέτοιο περιβάλλον. Μοναδικό σε όλα του.

Για την ιστορία: Η ταινία ήταν εισπρακτική αποτυχία, κι αυτό γιατί βγήκε στις αίθουσες ακριβώς μαζί με το E.T. the Extra-Terrestrial. Οι πρώτες κριτικές που μιλούσαν για δύσκολο θέμα, και αργό ρυθμό, σίγουρα έπληξαν κι άλλο την ταινία στις αίθουσες.

---

58. Hachiko: Η Ιστορία ενός Σκύλου – Hachi: A Dog’s Tale – 2009

Μία πραγματική ιστορία πίστης, αφοσίωσης, και αγάπης που δεν πεθαίνει…

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: Lasse Hallström

Σενάριο: Stephen P. Lindsey

Παίζουν: Richard Gere, Joan Allen, Cary-Hiroyuki Tagawa 

Ο καθηγητής Parker Wilson, θα βρει στον σταθμό του τρένου ένα σκυλί, και αμέσως ανάμεσά τους θα χτιστεί μία δυνατή σχέση. Ο Hachi, κάθε μέρα περιμένει το αφεντικό του να επιστρέψει με το τρένο. Όταν ο Parker θα υποστεί καρδιακή προσβολή, και θα χάσει τη ζωή του, ο Hachi αρνείται να φύγει, περιμένοντας ακόμα τον Parker.

Λίγοι ήξεραν πως μιλάμε για έμπνευση από αληθινή ιστορία. Έπαιξε κι αυτό τον ρόλο του, αλλά και χωρίς αυτό δεν θυμόμαστε να έχει υπάρξει άνθρωπος που να μην τον έχει αγγίξει αυτή η ταινία.

Για την ιστορία: Ο Richard Gere είχε δηλώσει: “Δεν είναι από τα σκυλιά που θα τους δώσεις κάτι, και είτε θα σε αγαπήσουν είτε όχι. Θα συνδεθούν μαζί σου.”

---

57. Τα παιδιά της χορωδίας – Les Choristes – 2004

Δεν έχω παιδιά. Ή μάλλον όχι. Έχω. 60.

Βαθμολογία IMDb: 7,9/10

Σκηνοθεσία: Christophe Barratier

Σενάριο: Georges Chaperot, René Wheeler

Παίζουν: Gérard Jugnot, François Berléand, Jean-Baptiste Maunier

Βρισκόμαστε σε ένα σχολείο αρρένων. Ένας νέος καθηγητής, θα προσπαθήσει να κάνει τα πάντα για να επηρεάσει θετικά τη ζωή των αγοριών, με τον τρόπο που ξέρει καλύτερα. Δημιουργώντας μία χορωδία.

Η ταινία είναι ένα ταξίδι στην ανάγκη όλων μας για όνειρα. Άλλωστε όλοι υπήρξαμε παιδιά. Μοναδική.

Για την ιστορία: Η ταινία γυρίστηκε καλοκαίρι. Ωστόσο, διαδραματίζεται τον Ιανουάριο.

---

56. Η ζωή των άλλων – Life Of Others – 2006

Βαθμολογία IMDb: 8,4/10

Σκηνοθεσία: Florian Henckel von Donnersmarck

Σενάριο: Florian Henckel von Donnersmarck

Παίζουν: Ulrich Mühe, Martina Gedeck, Sebastian Koch

Στο Ανατολικό Βερολίνο, ο πράκτορας ενός μυστικού τμήματος της αστυνομίας, παρακολουθεί έναν συγγραφέα και την ερωμένη του. Κι αυτό που ξεκινά ως απλή αποστολή, θα τον κάνει να εστιάσει τόσο πολύ στη ζωή τους, που σε λίγο, η δουλειά του θα γίνει μία παράνοια.

Ο παραλογισμός του πολέμου έχει πολλές πτυχές, και αυτή η ταινία είναι η απόδειξη. Μιλάμε για μία βαθιά τρομακτική ταινία, σχετικά με την ανθρώπινη ψυχολογία.

Για την ιστορία: Oscar Καλύτερης Ξενόγλωσσης // Ο εξοπλισμός παρακολούθησης, είναι αυθεντικός, με την παραγωγή να δανείζεται τα μηχανήματα από εκθέσεις και μουσεία της Γερμανίας.

---

55. Match Point – 2005

Πάθος. Πειρασμός. Εμμονή…

Βαθμολογία IMDb: 7,6/10

Σκηνοθεσία: Woody Allen

Σενάριο: Woody Allen

Παίζουν: Scarlett Johansson, Jonathan Rhys Meyers, Emily Mortimer

Σε ένα μεταβατικό για τη ζωή του στάδιο, ένας πρώην επαγγελματίας παίκτης του τένις θα ερωτευθεί μία ηθοποιό, η οποία ωστόσο είναι κοπέλα του φίλου του.

Μιλάμε για ροναντικό θρίλερ με την υπογραφή του Woody Allen, οπότε το αναμενόμενο είναι να γίνεται χαμός. Εξαιρετικός Mayers.

Για την ιστορία: O Allen θεωρεί το Match Point, την αγαπημένη δική του ταινία.

---

54. Ο Ελαφοκυνηγός – Deer Hunter – 1978

Ένα ελάφι πρέπει να σκοτώνεται με μία βολή. Προσπαθώ να το πω στον κόσμο, αλλά δεν με ακούνε.

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: Michael Cimino

Σενάριο: Michael Cimino

Παίζουν: Robert De Niro, Christopher Walken, John Cazale, Meryl Streep

Τρεις φίλοι, που κυνηγούν ελάφια για χόμπι, θα κληθούν να πολεμήσουν στον πόλεμο το Βιετνάμ. Όταν ο Michael θα επιστρέψει, θα διαπιστώσει δυστυχώς, ότι τίποτα πια δεν είναι το ίδιο. Και θα αποφασίσει να επιστρέψει στον τόπο του πολέμου για να σώσει του φίλους του.

Ο Πόλεμος του Βιετνάμ αποτελεί πάντα μία πληγή για τους Αμερικανούς, κυρίως λόγω του παράλογου του πράγματος. Η συγκεκριμένη ταινία, δεν χαρίζει κάστανα σε κανέναν, και μας δείχνει από πρώτο χέρι ότι ο χειρότερος πόλεμος είναι εκείνος που συνεχίζεται μέσα σου.

Για την ιστορία: 5 Oscars: Καλύτερης Ταινίας, Β’ Ανδρικού, για τον Christopher Walken, Σκηνοθεσίας, Ήχου, Μοντάζ // Όλες οι σκηνές είναι γυρισμένες σε φυσικούς χώρους, και κανένας δεν είναι σε στούντιο.

---

53. Το Πολικό Εξπρές – Polar Express – 2004

Πίστευε ό,τι βλέπεις. Όμως, μερικές φορές, τα πιο πραγματικά πράγματα είναι εκείνα που δεν βλέπεις. 

Βαθμολογία IMDb: 6,6/10

Σκηνοθεσία: Robert Zemeckis

Σενάριο: Robert Zemeckis

Παίζουν: Tom Hanks, Chris Coppola, Michael Jeter

Την Παραμονή Χριστουγέννων, ένα μικρό αγόρι θα επιβιβαστεί στο “Πολικό Εξπρές”, σε ένα μαγικό τρένο, με προορισμό τον Βόρειο Πόλο. Το ταξίδι αυτό, δεν του εοιφυλάσσει μόνο εκπλήξεις, αλλά και μαθήματα για τη ζωή, τη φιλία, το θάρρος, και το πνεύμα των Χριστουγέννων.

Καμία λίστα δεν θα ήταν πλήρης αν μέσα σε αυτή δεν υπήρχε και μία Χριστουγεννιάτική ταινία. Με προτοφανή τεχνολογία για την εποχή, το “Πολικό Εξπρές” είναι μία ταινία με παιδιά, αλλά όχι μόνο για παιδιά.

Για την ιστορία: Η ταινία είναι βασισμένη στο βιβλίο “The Polar Express.” Ο συγγραφέας Chris Van Alsburg επίσης έχει γράψει τα “Jumanji” και “Zathura”.

---

52. Η Ζωή του Πι – Life of Pi – 2012

Καλωσήρθατε στην Κιβωτό του Πι…

Βαθμολογία IMDb: 7,9/10

Σκηνοθεσία: Ang Lee

Σενάριο: David Magee 

Παίζουν: Suraj Sharma, Irrfan Khan, Adil Hussain

Ένας νεαρός άντρας θα επιβιώσει μιας καταστροφής στη θάλασσα, κι έτσι θα ξεκινήσει ένα ταξίδι περιπέτειας και ανακάλυψης. Καθώς περιπλανιέται με μία βάρκα ανοιχτά της θάλασσας, θα δημιουργήσει μία αναπάντεχη σχέση, με ακόμα έναν επιζήσαντα: μία άγρια τίγρη.

Ο Ang Lee, κατάφερε να δημιουργήσει ένα κινηματογραφικό ποίημα, κι όχι μόνο σε ό,το αφορά την οπτική. Αλλώστε έχει αποδείξει ότι αυτό ξέρει να το κάνει όσοι λίγοι. Η ταινία είναι ένα τεχνικό χάρμα οφλαμών.

Για την ιστορία: 4 Oscar: Σκηνοθεσίας, Φωτογραφίας, Μουσικής Επένδυσης, Οπτικών Εφέ // Πριν από τον Lee, οι σκηνοθέτες που ήταν εμπλεκόμενοι με την ταινία, αλλά αποχώρησαν ήταν οι M. Night Shyamalan, Alfonso Cuarón, και Jean-Pierre Jeunet. (προσωπικό σχόλιο: ίσως μόνο ο Jeunet να μπορούσε)

---

51. Pulp Fiction – 1994

Μόνο τότε καταλαβαίνεις πότε βρήκες κάποιον ιδιαίτερο: Όταν μπορείς απλά να βγάλεις το σκασμό για ένα λεπτό, κι άνετα να απολαυσεις την ησυχία. 

Βαθμολογία IMDb: 8,9/10

Σκηνοθεσία: Quentin Tarantino

Σενάριο: Quentin Tarantino, Roger Avary

Παίζουν: John Travolta, Uma Thurman, Samuel L. Jackson, Bruse Willis

Οι ζωές 3 εκτελεστών της μαφίας, ενός μποξέρ, ενός γκάνστερ και της γυναίκας του, και ενός ζευγαριού που είναι κλέφτες, θα μπλέξουν μεταξύ τους, σε 4 ιστορίες βίας και εκδίκησης.

Τι μπορεί να πει κανείς για μία ταινία, η οποία κατάφερε να αλλάξει τα δεδομένα του είδους του εγκλήματος στον κινηματογράφο; Πολλά και τίποτα. Γιατί ό,τι κι αν πούμε μιλάμε για έναν Tarantino που κατάφερε να δημιουργήσει μία ταινία μαύρου χιούμορ, βίας, από την οποία θα βγεις αλλαγμένος.

Για την ιστορία: Χρυσός Φοίνικας στο Φεστιβάλ Καννών, και κάθε βραβείο σεναρίου εκείνης της χρονιάς // Η λέξη fuck ακούγεται στην ταινία 265 φορές.

---

50.  Δράκουλας – Bram Stoker’s Dracula – 1992

Το αίμα είναι ζωή…

Βαθμολογία IMDb: 7,4/10

Σκηνοθεσία: Francis Ford Coppola

Σενάριο: James V. Hart

Παίζουν: Gary Oldman, Winona Ryder, Anthony Hopkins, Keanu Reeves

O νεαρός δικηγόρος Jonathan Harker, θα ταξιδέψει στην ανατολική Ευρώπη. Θα επισκεφθεί τον Κόμη Δράκουλα στην έπαυλή του. Εκεί θα φυλακιστεί από τον κόμη, όταν εκείνος θα ερωτευτεί τη Mina, την αρραβωνιαστικιά του Jonathan. Αυτό που αγνοεί στην αρχή όμως ο δικηγόρος είναι ότι ο κόμης είναι ένας απέθαντος βρικόλακας. Και ένας αγώνας δρόμου ξεκινά, πριν να είναι αργά για όλους.

Η πρώτη 50άδα μας ξεκινά με τον καλύτερο τρόπο. Ο Coppola φρόντισε να μας προσφέρει μία ανατριχιαστική ιστορία, χρησιμοποιώντας όλα τα σωστά στοιχεία. Το σημαντικότερο όλων, κι επιτρέψτε μου το σχόλιο, δεν είναι άλλο από τη μοναδική ερμηνεία του Gary Oldman.

Για την ιστορία: 3 Oscar: Κοστουμιών, Μακιγιάζ, Ήχου // Ο γάμος ανάμεσα σε Reeves και Ryder, γυρίστηκε σε Ελληνική Ορθόδοξη Εκκλησία στο LA, με πραγματικό τελετουργικό. Πρακτικά, οι δύο τους είναι ακόμα παντρεμένοι.

---

49. Στη Φωλιά του Κούκου – One Flew Over the Cuckoo’s Nest – 1975

Κι αν αυτός είναι τρελός, εσύ τι είσαι;

Βαθμολογία IMDb: 8,7/10

Σκηνοθεσία: Milos Forman

Σενάριο: Lawrence Hauben, Bo Goldman

Παίζουν: Jack Nicholson, Louise Fletcher, Will Sampson

Ένας εγκληματίας θα επικαλεστεί ψυχολογικά προβλήματα στο δικαστήριο, για να αποφύγει την καταδίκη. Στην ψυχιατρική κλινική που θα μεταφερθεί, γρήγορα θα θελήσει να αντισταθεί στην καταπιεστική αρχινοσοκόμα, με τη βοήθεια και των άλλων τροφίμων.

Αυτό που δεν μπορούμε να αποφασίσουμε είναι αν είναι η καλύτερη σκηνοθεσία του Forman, ή η καλύτερη ερμηνεία του Nicholson. Μπορεί βέβαια να ισχύουν και τα δύο. Ωστόσο, τα πάντα μπορούν να περάσουν σε 2η μοίρα, καθώς η Fletcher, κάνει μία ερμηνεία σταθμό στην ιστορία του κινηματογράφου.

Για την ιστορία: 5 Oscar: Καλύτερης Ταινίας, Α’ Ανδρικού, για τον Nicholson, A’ Γυναικείου, για τη Fletcher, Σκηνοθεσίας, Διασκευασμένου Σεναρίου // Οι περισσότεροι από τους τρόφιμους της κλινικής, ήταν όντως ασθενείς, σχολιάζοντας την εμπειρία σαν θεραπευτική.

---

48. Misery – 1990

Είμαι η μεγαλύτερη θαυμάστριά σου. Μην ανησυχείς για τίποτα. Θα γίνεις καλά. Θα σε φροντίσω. Είμαι η μεγαλύτερη θαυμάστριά σου. 

Βαθμολογία IMDb: 7,8/10

Σκηνοθεσία: Rob Reiner

Σενάριο: William Goldman 

Παίζουν: James Caan, Kathy Bates, Richard Farnsworth 

Ο επιτυχημένος συγγραφέας Paul Sheldon επιστρέφει σπίτι του, μετά από την απομόνωση που επέβαλλε στον εαυτό του, προκειμένου να ολοκληρώσει το τελευταίο του βιβλίο. Μετά από ένα ατύχημα, θα τον σώσει από βέβαιο θάνατο, η Annie, μία νοσοκόμα, και η μεγαλύτερη θαυμάστριά του. Αποκλεισμένοι από τον κακοκαιρία, η ανάρρωση του Paul, θα γίνει ένας εφιάλτης, που ούτε ο ίδιος δεν περίμενε.

Δημιουργημένο από το άρρωστο μυαλό του Stephen King, η Misery, είναι μία ανατριχιαστική ανθρώπινη μελέτη πάνω στην εμμονή. Εκπληκτικό κινηματογραφικό θέαμα, με μία Kathy Bates, που δεν έχει αντίπαλο.

Για την ιστορία: Oscar A’ Γυναικείου // Ο King εντυπωσιάστηκε τόσο από την ερμηνεία της Bates, που έγραψε μία ολόκληρη νουβέλα, προκειμένου να παίξει εκείνη, αν μεταφερθεί στον κινηματογράφο. Κι αυτή δεν ήταν άλλη από την Dolores Claiborne.

---

47. Άλιεν: Ο επιβάτης του διαστήματος – Alien – 1979

Στο διάστημα κανείς δεν μπορεί να σε ακούσει να ουρλιάζεις…

Βαθμολογία IMDb: 8,4/10

Σκηνοθεσία: Ridley Scott

Σενάριο: Dan O’Bannon 

Παίζουν: Sigourney Weaver, Tom Skerritt, John Hurt 

Όταν ένα διαστημόπλοιο, θα δεχτεί ένα σήμα κινδύνου από άλλο σκάφος, ένα από τα μέλη του πληρώματος, θα δεχτεί επίθεση από μία άγνωστη μορφή ζωής. Κι ο κύκλος της ζωής μόλις άλλαξε.

Αν έχει υπάρξει πιο επιδραστική ταινία στην ιστορία του τρόμου επιστημονικής φαντασίας, τότε πολύ ευχαρίστως να μας την αναφέρετε. Σκοτεινό, βαθιά τρομακτικό, θέτοντας των ώρα γυναίκα πρωταγωνίστρια σαν μία σωστή επιλογή, κι όχι μόνο για το είδος.

Για την ιστορία: Oscar Οπτικών Εφέ // Η σκηνή με τον θάνατο του John Hurt, γυρίστηκε μόνο μία φορά, με 4 διαφορετικές κάμερες, με τους ηθοποιούς να μην γνωρίζουν ακριβώς τι θα συμβεί. Οι αντιδράσεις στην σκηνή, είναι φυσικές.

---

46. Αμελί – Le fabuleux destin d’Amélie Poulain – 2001

Ένας άνθρωπος, μπορεί να αλλάξει τη ζωή σου. Για πάντα…

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: Jean-Pierre Jeunet

Σενάριο: Jean-Pierre Jeunet, Guillaume Laurant

Παίζουν: Audrey Tautou, Mathieu Kassovitz, Rufus 

Η Amélie είναι μία αθώα και πεισματάρα κοπέλα, που προσπαθεί να ζήσει όσο καλύτερα μπορεί στο Παρίσι. Το χαρακτηριστικό της είναι μία προσωπική αίσθηση δικαιοσύνης. Την ημέρα του θανάτου της Πριγκίπισσας Diana, θα αποφασίζει να βοηθήσει τις ζωές των γύρω της, για να ανακαλύψει και η ίδια τον έρωτα.

Όταν μιλάμε για σύγχρονο Γαλλικό κινηματογράφο, η ταινία του ευφυέστατου Jeunet είναι από τις πρώτες ταινίες που μας έρχονται στο μυαλό. Ο μόνος κίνδυνος είναι να πάθεις overdose γλυκύτητας.

Για την ιστορία: Ο ρόλος της Amélie γράφτηκε για την Emily Watson. Δεν έπαιξε γιατί αφενός δεν ήξερε Γαλλικά, αφετέρου για λόγους προγραμματισμού, καθώς είχε κλείσει να παίξει στο Gosford Park.

---

45. Καμπαρέ – Cabaret – 1972

Η ζωή είναι ένα Καμπαρέ.

Βαθμολογία IMDb: 7,8/10

Σκηνοθεσία: Bob Fosse

Σενάριο: Jay Presson Allen

Παίζουν: Liza Minnelli, Michael York, Helmut Griem, Joel Grey

Η Sally, είναι headliner σε ένα καμπαρέ του Βερολίνου. Κάποια στιγμή θα βρεθεί ανάμεσα σε δύο άντρες. Την ίδια στιγμή, το κόμμα των Ναζί αρχίζει να αποκτά όλο και περισσότερη δύναμη.

Αν υπάρχει ένα όνομα συνυφασμένο με το μιούζικαλ, αυτό δεν είναι άλλο από το όνομά του Fosse. Η Minnelli, στον ρόλο της ζωή της, και μία ταινία που προσπαθεί να καλύψει με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, την απειλή του πολέμου. Πολυεπίπεδη, μοναδική, και πάνω από όλα σύμβολο…

Για την ιστορία: 8 Oscar: Α’ Γυναικείου, για τη Minnelli, B’ Ανδρικού, για τον Grey, Σκηνοθεσίας, Φωτογραφίας, Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, Ήχου, Μοντάζ, Μουσικής Επένδυσης // Η ταινία έχασε τα Oscar Καλύτερης Ταινίας, και Διασκευασμένου Σεναρίου, από τον Νονό.

---

44. – Ο Κύκλος των Χαμένων Ποιητών – Dead Poets Society – 1989

Ήταν η έμπνευσή τους. Έκανε τη ζωή τους ασυνήθιστη.

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: Peter Weir

Σενάριο: Tom Schulman

Παίζουν: Robin Williams, Robert Sean Leonard, Ethan Hawke

Ο καθηγητής Keating, διδάσκει ποίηση σε ένα σχολείο αρρένων. Αλλά χρησιμοποιεί το μάθημά του, γιατί έχει έναν σημαντικό σκοπό. Να αλλάξει για πάντα τις ζωές των μαθητών του. Και το όνομα της τάξης, Ο Κύκλος των Χαμένων Ποιητών.

Τι να πει κανείς για αυτή την ταινία. Ο Robin Williams ήταν ένας συγκλονιστικός ερμηνευτής, και ειδικά εδώ απέδειξε (για πολλοστή φορά) το μεγαλείο του.

Για την ιστορία: Oscar Πρωτότυπου Σεναρίου // Πριν τον Williams ο ρόλος προοριζόταν για τον Liam Nesson, και αργότερα για τον Dustin Hoffman.

---

43. Το Πράσινο Βιβλίο – Green Book – 2018

Δεν θα κερδίσεις με τη βία. Θα κερδίσεις μόνο αν διατηρήσεις την αξιοπρέπειά σου.

Βαθμολογία IMDb: 8,2/10

Σκηνοθεσία: Peter Farrelly

Σενάριο: Nick Vallelonga, Brian Hayes Currie

Παίζουν: Viggo Mortensen, Mahershala Ali, Linda Cardellini

Ένας ιταλο-αμερικανός μπράβος, θα πιάσει δουλειά σαν σοφέρ, ενός διάσημου μαύρου μουσικού. Ο δεύτερος έχει κλείσει περιοδεία στον Αμερικανικό Νότο. Ομοφυλόφιλος, καλλιτέχνης και μαύρος, η ηψυλή κοινωνία τον αντιμετωπίζει σαν θέαμα. Οι υπόλοιποι σαν μίασμα. Ο σοφέρ του καλείται να αλλάξει μια για πάντα.

Σίγουρα μία από τις ευχάριστες εκπλήξεις εκείνης της χρονιάς. Με έναν Mortensen μοναδικό, και με έναν Ali, με σπάνιο μέτρο. Υπέροχη θέαση.

Για την ιστορία: 3 Oscar: Καλύτερης Ταινίας, Α’ Ανδρικού, για τον Ali, Διασκευασμένου Σεναρίου // Η βράβευσή της με το Καλύτερης Ταινίας, ξεσήκωσε θύελλα αντιδράσεων, καθώς συνυποψήφιες στην κατηγορία ήταν τα Black Panther, BlackKklansman, A Star Is Born, Bohemina Rhapsody, Roma, The Favourite και Vice.

---

42. Ο Ταξιτζής – Taxi Driver – 1976

Σε κάθε δρόμο, κάθε πόλης αυτής της χώρας, υπάρχει ένας κανένας, που ονειρεύεται να γίνει κάποιος. 

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: Martin Scorsese

Σενάριο: Paul Schrader

Παίζουν: Robert De Niro, Jodie Foster, Cybill Shepherd

Ένας ασταθής νοητικά βετεράνος του πολέμου, εργάζεται πια σαν ταξιτζής νυχτερινής βάρδιας. Οι ρυθμοί της πόλης θα τον οδηγήσουν στη βία, καθώς θα προσπαθήσει να ελευθερώσει μία ανήλικη πόρνη, και να δώσει νέο νόημα στη ζωή μιας εργαζόμενης σε καμπάνια πολιτικού.

Το πόσο μία ταινία μπορεί να επηρεάσει την pop κουλτούρα φαίνεται από το αντίκτυπό της, στην κοινωνία, αλλά και στην ίδια τη βιομηχανία. Το “are you talking to me” δεν είναι μόνο μία σημαντική ατάκα, που έγινε διάσημη εξαιτίας του De Niro, αλλά κρύβει από πίσω της ολόκληρη κοσμοθεωρία.

Για την ιστορία: Η Jodie Foster ήταν 12 χρονών τότε. Για τις σεξουαλικές σκηνές επιστρατεύθηκε η αδερφή της, Connie, που τότε ήταν 19.

---

41. Πολίτικη Κουζίνα – 2003

Όπως οι Τούρκοι μας έδιωξαν σαν Έλληνες, έτσι και οι Έλληνες μας δέχτηκαν σαν Τούρκους.

Βαθμολογία IMDb: 7,5/10

Σκηνοθεσία: Τάσος Μπουλμέτης

Σενάριο: Τάσος Μπουλμέτης

Παίζουν: Γιώργος Χωραφάς, Ρένια Λουιζίδου, Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Αθηνόδωρος Προύσαλης και πολλοί άλλοι.

Ο Φάνης, παγκοσμίου φήμης σεφ, επιστρέφει μετά από 35 χρόνια στη γενέτειρά του, την Κωνσταντινούπολη, για να επισκεφτεί τον παππού του, που σε λίγο θα φύγει από τη ζωή. Εκείνος του έμαθε τα πάντα, ήταν ο μέντοράς του, και μέσω του ταξιδιού του Φάνη θα δούμε όλη τη ζωή της οικογένειάς του.

Μπορεί να μη θυμάστε πολλά από την ταινία, ίσως να δυσκολεύεστε να ανακαλέσετε ακριβώς την υπόθεση. Ωστόσο, σίγουρα όταν ακούτε τον τίτλο, σίγουρα θυμάστε όλα αυτά που σας προκάλεσε.

Για την ιστορία: Είναι η πιο επιτυχημένη εισπρακτικά ελληνική ταινία, με πάνω από 1,5 εκατομμύριο εισιτήρια.

---

40. Τα Φώτα της Πόλης – City Lights – 1931

Σας ευχαριστώ για την καλοσύνη σας, κύριε.

Βαθμολογία IMDb: 8,5/10

Σκηνοθεσία: Charles Chaplin

Σενάριο: Charles Chaplin

Παίζουν: Charles Chaplin, Virginia Cherrill, Florence Lee

Ένας αλήτης, θα ερωτευτεί ένα πανέμορφο, τυφλό κορίτσι. Η οικογένειά της δεν μπορεί να την βοηθήσει οικονομικά, κι έτσι εκείνος προσπαθεί να βρει κάθε δυνατό τρόπο, για να τη βοηθήσει.

Ο Chaplin, επιστρατεύει για ακόμα μία φορά τον χαρακτήρα που έφτιαξε, αλλά αυτή τη φορά σε μία ιστορία αισθηματική, που καταφέρνει κάθε φορά εδώ και 89 χρόνια να είναι διαχρονική.

Για την ιστορία: Στην πρεμιέρα της ταινίας στις ΗΠΑ, τον Chaplin συνόδευσε στην προβολή, ο Albert Einstein.

---

39. Όλα είναι δρόμος – 1998

Δεν θα πεθάνουμε ποτέ εμείς Μάκη…

Βαθμολογία IMDb: 7,9/10

Σκηνοθεσία: Παντελής Βούλγαρης

Σενάριο: Παντελής Βούλγαρης, Γιώργος Σκαμπαρδώνης

Παίζουν: Γιώργος Αρμένης, Θανάσης Βέγγος, Δημήτρης Καταλειφός, Κώστας Καζανάς

Ένας αρχαιολόγος ταξιδεύει να συναντήσει τους φίλους του γιου του, ο οποίος αυτοκτόνησε όταν ήταν φαντάρος. Παράλληλα, κάνει μια αρχαιολογική ανακάλυψη. Κοντά στα ελληνοτουρκικά σύνορα ζει ένας ηλικιωμένος, ο Αντώνης, ο οποίος έχει συναισθηματικό δέσιμο με τα σπάνια πουλιά που ζουν στην περιοχή. Φιλοξενεί με χαρά τους ορνιθολόγους που επισκέπτονται την περιοχή για να δουν τα πουλιά. Η συμπεριφορά του όμως αλλάζει, όταν ένας ασυνείδητος σκοτώνει την τελευταία νανόχηνα. Ο Τσετσένογλου, ένας πρόσφατα χωρισμένος μεγαλέμπορος επίπλων πολυτελείας στο Κιλκίς δεν μπορεί να ξεπερασει ότι η γυναίκα του πήρε το παιδί μαζί της.

3 φαινομενικά ασύνδετες ιστορίες, με έναν Βούλγαρη να βρίσκει το κοινό σημείο και στους 3 ήρωές του: την απόλυτη εσωτερική μοναξιά. Μία ταινία σχολείο.

Για την ιστορία: Τα γυρίσματα της ταινίας διήρκεσαν 3 μήνες, με την ταινία στο εξωτερικό να βρίσκει διανομή με τον τίτλο “Vietnam: All is Road”

---

38. Η Ευνοούμενη – The Favourite – 2018

Κάποιες πληγές δεν κλείνουν. Έχω πολλές. Κάποιοι περπατούν με αυτές, κι άλλες φορές κάποιοι τις νιώθουν να γεμίζουν με αίμα. 

Βαθμολογία IMDb: 7,5/10

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λάνθιμος

Σενάριο: Deborah Davis, Tony McNamara

Παίζουν: Olivia Colman, Emma Stone, Rachel Weisz

Βρισκόμαστε στην Αγγλία στις αρχές του 18ου αιώνα. Η Βασίλισσα Άννα είναι στον θρόνο, και η Λαίδη Sarah, η έμπιστή της, κυβερνά εκ μέρους της, και αποτελεί και τον ερωτικό της δεσμό. Όταν μία νέα υπηρέτρια έρθει στο παλάτι, όλες οι ισορροπίες θα διαταραχθούν.

Ήταν η Ευνοούμενη η ταινία που κατάφερε να κάνει τον Γιώργο Λάνθιμο παγκόσμιο όνομα. Και δικαίως. Μία βιογραφική, δραματική ταινία, με κωμικά δικά του στοιχεία, που αποτέλεσε μία έκπληξη για την προηγούμενη σεζόν.

Για την ιστορία: Oscar A’ Γυναικείου, για την Colman // Ενώ το σενάριο είχε γραφτεί με την Colman στο μυαλό τοων σεναριογράφων, η πρώτη επιλαχούσα ήταν η Kate Winslet.

---

37. La La Land – 2016

Αυτό είναι για τους ανόητους, που ονειρεύονται….

Βαθμολογία IMDb: 8,0/10

Σκηνοθεσία: Damien Chazelle

Σενάριο: Damien Chazelle

Παίζουν: Ryan Gosling, Emma Stone, Rosemarie DeWitt 

Προσπαθώντας να αντεπεξέλθουν στην καριέρα που θέλουν να πετύχουν, ένας πιανίστας και μία ηθοποιός θα ερωτευτούν. Είναι όμως αυτό αρκετό για να μείνουν μαζί;

Ο Chazelle κατάφερε να δημιουργήσει ένα σύγχρονο μιούζικαλ, που μας οδήγησε σε ένα ταξίδι στο παλιό καλό Hollywood.

Για την ιστορία: 6 Oscar: A’ Γυναικείου, για την Stone, Σκηνοθεσίας, με τον Chazelle να γίνεται ο νεαρότερος παραλήπτης του βραβείου στα 32 του, Φωτογραφίας, Μουσικής Επένδυσης, Πρωτότυπου Τραγουδιού, για το City Of Stars, Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης // Η ταινία βραβεύθηκε με το Oscar Καλύτερης Ταινίας, κατά λάθος. Λάθος κάρτα στον φάκελο, με την ταινία που βραβεύθηκε να είναι το Moonlight. 

---

36. Φαντασία – Fantasia – 1940

Εκεί που κάθε ήχος, δημιουργεί και μία εικόνα…

Βαθμολογία IMDb: 7,8/10

Σκηνοθεσία: James Algar, Samuel Armstrong

Σενάριο: Joe Grant, Dick Huemer

Παίζουν: Leopold Stokowski, Deems Taylor, The Philadelphia Orchestra

Οι δημιουργοί κινουμένων σχεδίων της Disney, εμπνευσμένοι από την κλασική μουσική, δημιουργούν μία μικρή κινηματογραφική ανθολογία ταινιών, διανθισμένων με κλασικά κομμάτια.

Από τον Mickey σαν μαθητευόμενο μάγο, μέχρι την απόλυτη μάχη μεταξύ των δυνάμεων του καλού και του κακού, η Φαντασία, αποτελεί μία κινηματογραφική πανδαισία, η οποία συνεχίζει να μας μαγεύει ακόμα και σήμερα.

Για την ιστορία: Ήταν η πρώτη φορά που δεν δόθηκαν σαφείς οδηγίες από τον Walt Disney, σχετικά με τα χρώματα που πρέπει να χρησιμοποιηθούν. Οι animators είχαν απόλυτη ελευθερία.

---

35. Σινεμά, ο Παράδεισος – Cinema Paradiso – 1988

Μία γιορτή της νιότης, της φιλίας, και τις παντοτινής μαγείας του κινηματογράφου

Βαθμολογία IMDb: 8,5/10

Σκηνοθεσία: Giuseppe Tornatore

Σενάριο: Giuseppe Tornatore

Παίζουν: Philippe Noiret, Enzo Cannavale, Antonella Attili 

Ένας διάσημος σκηνοθέτης, επιστρέφει στη γενέτειρά του, για την κηδεία ενός φίλου. Όταν φτάσει, θα ανακαλέσει, τις μνήμες του: πώς ένας υπεύθυνος προβολών του τοπικού κινηματογράφου τον έκανε να αγαπήσει το σινεμά, μπροστά και πίσω από τις κάμερες.

Η μαγική και μαγευτική ταινία του Tornatore, είναι ένα love letter στον κινηματογράφο. Αποτελεί φόρο τιμής στους δημιουργούς, στους θεατές, και στον κινηματογράφο. Αγαπημένη και γλυκόπικρη όσο λίγες.

Για την ιστορία: Oscar Καλύτερης Ξενόγλωσσης // Η ταινία βρέθηκε στις 30 καλύτερες ξενόγλωσσες ταινίες όλων των εποχών, το 2018, από ψηφοφορία του BBC.

---

34. Μαθήματα Αμερικανική Ιστορίας – American History X – 1998

Από αυτά που έχεις κάνει, τι έκανε τη ζωή σου καλύτερη;

Βαθμολογία IMDb: 8,5/10

Σκηνοθεσία: Tony Kaye

Σενάριο: David McKenna

Παίζουν: Edward Norton, Edward Furlong, Beverly D’Angelo

Ο Derek Vineyard θα αποφυλακιστεί μετά από 3 χρόνια, καταδίκη που ήρθε μετά τον βίαιο θάνατο που βρήκαν εξαιτίας του 3 μαύροι. Αρχηγός συμμορίας νεοναζί, ο Derek μετά την αποφυλάκισή του, θα κάνει τα πάντα προκειμένου ο αδερφός του να μην ακολουθήσει τον ίδιο δρόμο.

Ο Norton δίνει μία ερμηνεία μεγατόνων, σε μία ταινία που δυστυχώς για όλους μας, παραμένει διαχρονική. Σοκαριστική, ανατριχιαστική, και βαθιά τρομακτική.

Για την ιστορία: Ο Norton αρνήθηκε τον πρωταγωνιστικό ρόλο στη “Διάσωση του Στρατιώτη Ryan”, για να μπορέσει να παίξει εδώ.

---

33. Τσαϊνατάουν – Chinatown – 1974

Μπορείς να το πιστέψεις; Είμαστε κατά την διάρκεια ξηρασίας, κι ο υπεύθυνος υδροδότησης πνίγηκε. Μόνο στο L.A. 

Βαθμολογία IMDb: 8,2/10

Σκηνοθεσία: Roman Polanski

Σενάριο: Robert Towne

Παίζουν: Jack Nicholson, Faye Dunaway, John Huston 

Ένας ιδιωτικός ντετέκτιβ θα προσληφθεί προκειμένου να αποκαλύψει την δράση ενός μοιχού. Γρήγορα όμως θα βρεθεί μπλεγμένος σε έναν ιστό απάτης, διαφθοράς, και φόνων.

Όταν μιλάμε για ιστορία μυστηρίου, σίγουρα είναι από τις πρώτες ταινίες που μας έρχονται στο μυαλό. Κι αυτό από μόνο του, λέει πολλά.

Για την ιστορία: Oscar Πρωτότυπου Σεναρίου // Dunaway και Polanski είχαν συνεχώς διενέξεις. Σε ερώτησή της σχετικά με το κίνητρο του χαρακτήρα της, εκείνος της απάντησε:”Πες απλά τις γαμημένες λέξεις. Ο μισθός σου είναι το κίνητρο!”

---

32. Κυνόδοντας – Dogtooth – 2009

Οι νέες λέξεις της ημέρας είναι: Θάλασσα, Λεωφόρος, Ταξίδι και Καραμπίνα.

Βαθμολογία IMDb: 7,3/10

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λάνθιμος

Σενάριο: Γιώργος Λάνθιμος, Ευθύμης Φιλίππου

Παίζουν: Χρήστος Στεριόγλου, Michele Valley, Αγγελική Παπούλια

3 έφηβοι ζουν στην απόλυτη απομόνωση, χωρίς να μπορούν ποτέ να φύγουν από το σπίτι, κι αυτό γιατί οι “υπερπροστατευτικοί” γονείς τους, τους έχουν πείσει ότι θα μπορέσουν να φύγουν, μόνο όταν χάσουν τον κυνόδοντά τους.

Η πολυεπίπεδη ταινία του Γιώργου Λάνθιμου, κατάφερε να σοκάρει όσο λίγες ταινίες. Αλλά κατάφερε να διχάσει κιόλας, κυρίως το ελληνικό κοινό. Ήταν όμως η ταινία που οδήγησε τον Λάνθιμο, εκτός συνόρων.

Για την ιστορία: Υποψήφια για Oscar Ξενόγλωσσης // Σε κανένα σημείο της ταινίας, δεν ακούγονται τα ονόματα των παιδιών.

---

31. Όλα για τη μητέρα μου – Todo sobre mi madre – 1999

Δεν είσαι άνθρωπος, Λόλα. Είσαι μία επιδημία…

Βαθμολογία IMDb: 7,8/10

Σκηνοθεσία: Pedro Almodóvar

Σενάριο: Pedro Almodóvar

Παίζουν: Cecilia Roth, Marisa Paredes, Candela Peña, Penelope Cruz

Όταν χάσει τον 17χρονο γιο της σε αυτοκινητιστικό ατύχημα, η Manuela, θα πάει στη Βαρκελώνη για να βρει τον πατέρα του. Χώρισαν πριν γεννηθεί το παιδί, γιατί εκείνος έγινε τρανσέξουαλ. Κατά τη διάρκεια της αναζήτησης συναντά μια νεαρά καλόγρια με AIDS και μια σταρ του θεάτρου. Ζει μια μικρή περιπέτεια στον κόσμο των τρανσέξουαλ με δραματικό τέλος.

Ο Almodovar το 1999, αποφάσισε να ασχοληθεί με το AIDS, την σεξουαλική ταυτότητα, τον επαναπροσδιορισμό φύλου, αλλά και τους λόγους ύπαρξης της θρησκείας, της πίστης, και της επέκτασης του θεϊκού. Κι όλα αυτά με το μαύρο χιούμορ του. Μοναδική.

Για την ιστορία: Oscar Καλύτερης Ξενόγλωσσης, Οικουμενικό Βραβείο στις Κάννες, Χρυσή Σφαίρα Ξενόγλωσσης, BAFTA Ξενόγλωσσης και Σκηνοθεσίας, 7 βραβεία Goya

---

30. Το Ημερολόγιο – The Notebook- 2004

Δε με ξέρεις εσύ, αλλά με ξέρω εγώ…

Βαθμολογία IMDb: 7,8/10

Σκηνοθεσία: Nick Cassavetes

Σενάριο: Jeremy Leven

Παίζουν: Gena Rowlands, James Garner, Rachel McAdams, Ryan Goslin

Ένας νεαρός, φτωχός, και παθιασμένος νέος, θα ερωτευτεί μία νεαρή πλούσια. Εκείνη για πρώτη φορά θα αισθανθεί πραγματικά ελεύθερη. Αλλά οι κοινωνική τους διαφορά φαντάζει αδιαπέραστη. Οι δύο του θα χωρίσουν.

Μιλάμε για την κλασική ιστορία του φτωχού που ερωτεύεται την πλούσια. Το έχουμε δει χιλιάδες φορές, και το έχουμε διαβάσει άλλες τόσες. Ωστόσο ο Cassavetes, μαζί με του McAdams και Goslin, χρησιμοποίησαν τα κλισέ της ρομαντικής ταινίας με τόση μαεστρία, που δικαίως το Notebook είναι μία από τις ομορφότερες και σπαραξικάρδιες ταινίες, ever.

Για την ιστορία: Στην αρχή σκηνοθέτης και πρωταγωνιστικό δίδυμο δεν τα πήγαιναν καλά. Όταν ο Goslin ζήτησε να αντικατασταθεί η McAdams, ο Cassavetes, του κλείδωσε σε ένα δωμάτιο, μέχρι να λύσουν τις διαφορές τους. Το αποτέλεσμα; Για λίγο καιρό μετά την ταινία, έγιναν ζευγάρι στην πραγματικότητα.

---

29. Ο πόλεμος των άστρων: Επεισόδιο 4 – Μια νέα ελπίδα  – Star Wars: Episode IV – A New Hope – 1977

Κάπου στο διάστημα, αυτό μπορεί να συμβαίνει αυτή τη στιγμή…

Βαθμολογία IMDb: 8,6/10

Σκηνοθεσία: George Lucas

Σενάριο: George Lucas

Παίζουν: Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher 

Ο Luke Skywalker θα ενώσει τις δυνάμεις του με ένα Ιππότη Jedi, με έναν υπερφίαλο πιλότο, ένα Wookiee και δύο ανδροειδή, με σκοπό να σώσουν τον γαλαξία από τον θανατηφόρο πολεμικό σταθμό της Αυτοκρατορίας, και ταυτόχρονα πρέπει να σώσουν την πριγκίπισσα Leia από τον μυστηριώδη Darth Vader.

Απολύτως καμία λίστα ταινιών σε αυτό τον κόσμο δεν θα μπορούσε να είναι πλήρης, σε περίπτωση που απουσίζε αυτή η ταινία. Ο ορισμός του έπους επιστημονικής φαντασίας, και η αρχή του μεγαλύτερου και διαχρονικότερου κομματιού της pop κουλτούρας.

Για την ιστορία: 6 Oscar: Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, Κοστουμιών, Ήχου, Μοντάζ, Οπτικών Εφέ, Μουσικής Επένδυσης // Ήταν η πρώτη ταινία που κατάφερε να ξεπεράσει τα $300 εκατομμύρια στο box office.

---

28. Μάμα Ρόμα – Mamma Roma – 1962

Ό,τι κι αν κάνεις στη μητέρα σου, θα σου επιστραφεί..

Βαθμολογία IMDb: 7,9/10

Σκηνοθεσία: Pier Paolo Pasolini

Σενάριο: Pier Paolo Pasolini

Παίζουν: Anna Magnani, Ettore Garofolo, Franco Citti

Εγκαταλείποντας το ατιμωτικό της παρελθόν, μία πρώην πόρνη θα ενωθεί ξανά με τον γιο της. Θα καταφέρει όμως να ξεφύγει από τα φαντάσματα του παρελθόντος της, και να προστατεύσει τον γιο της από μία αντίστοιχη μοίρα φτώχιας και καταπίεσης;

Η ερμηνεία της Magnani έχει μείνει στην ιστορία, για όλους τους σωστούς λόγους. Ο Pasolini δείχνει όλα τα κινηματογραφικά του δόντια, σε μία ταινία απόλυτης κινηματογραφικής ευφυΐας.

Για την ιστορία: Η ταινία έκανε πρεμιέρα στις 22 Σεπτεμβρίου 1962. Λίγο πριν την πρεμιέρα ο Pasolini δέχτηκε επίθεση από φασίστες που διαμαρτύρονταν για την προβολή.

---

27. Inception – 2010

Το μυαλό σου είναι η σκηνή του εγκλήματος…

Βαθμολογία IMDb: 8,8/10

Σκηνοθεσία: Christopher Nolan

Σενάριο: Christopher Nolan

Παίζουν: Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Ellen Page, Michael Caine, Marrion Cottilard, Tom Hardy, Cillian Murphy

Ένας κλέφτης επιχειρηματικών μυστικών, με τη χρήση τεχνολογίας ονείρων, θα κληθεί να πραγματοποιήσει το πιο δύσκολο εγχείρημα που θα μπορούσε: να φυτέψει μία ιδέα στο μυαλό ενός οικονομικού διευθυντή.

Από τις ταινίες που έχουν αναλυθεί όσο λίγες στην ιστορία του κινηματογράφου. Το “ονειρικό” σενάριο του Nolan καταφέρνει ακόμα να δημιουργεί συζητήσεις, καθιερώνοντάς τον σαν ένα από τους καλύτερους σκηνοθέτες εν ζωή.

Για την ιστορία: 4 Oscar: Φωτογραφίας, Ήχου, Μιξάζ, Οπτικών Εφέ // Τα αρχικά των ονομάτων των χαρακτήρων, δημιουργούν τη φράση κλειδί για το τι κάνει ακριβώς η ομάδα: Dom, Robert, Eames, Arthur, Mal, Saito, Peter, Ariadne, και Yusuf, και προκείπτει η φράση, “Dreams Pay”.

---

26. Fight Club – 1999

Κακό. Αναταραχή. Σαπούνι.

Βαθμολογία IMDb: 8,8/10

Σκηνοθεσία: David Fincher

Σενάριο: Jim Uhls

Παίζουν: Brad Pitt, Edward Norton, Meat Loaf, Helena Bohnam Carter, Jared Leto

Ένας υπάλληλος γραφείου, που πάσχει από αμνησία, και έχει βαρεθεί τη ζωή του, όταν συναντήσει έναν εκκεντρικό κατασκευαστή σαπουνιών, θα δημιουργήσουν μία “Λέσχη Πάλης”, για να αποκτήσει και πάλι ενδιαφέρον οι ζωή τους. Ωστόσο, αυτό που θα δημιουργήσουν θα λάβει διαστάσεις που κανείς δεν περιμένει.

Το εκπληκτικό βιβλίο του Chuck Palahniuk, μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο τόσο ρεαλιστικά, τόσο σκοτεινά, και τόσο αριστουργηματικά, που δεν αποτέλει μόνο μία κορυφαία ταινία του Fincher, αλλά και μία εξαιρετική ταινία σε όλα της.

Για την ιστορία: Η πρώτη επιλαχούσα για τον ρόλο της Marla, ήταν η Reese Withespoon. Όταν αρνήθηκε τον ρόλο, ο ρόλος πρωτάθηκε στην πρώτη επιλογή του Fincher που δεν ήταν άλλη από την Carter.

---

25. Η Πηγή της Ζωής – The Fountain – 2006

Θάνατος είναι ο δρόμος για το δέος…

Βαθμολογία IMDb: 7,2/10

Σκηνοθεσία: Darren Aronofsky

Σενάριο: Darren Aronofsky

Παίζουν: Hugh Jackman, Rachel Weisz, Sean Patrick Thomas, Helen Burstyn

Ένας άνδρας προσπαθεί να σώσει τη γυναίκα της ζωής του, σε 3 διαφορετικές μετενσαρκώσεις: σαν στρατιώτης στην Ισπανίας στα 1600, σαν γιατρός που προσπαθεί να βρει θεραπεία για την ασθένεια της γυναίκας του το 2006, και σαν ταξιδευτής τους σύμπαντος το 2600.

Η πρώτη 25άδα ανοίγει με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Ο Aronofsky κάνει mainstream άνοιγμα, με μία πολύπλοκη ιστορία, που καταφέρνει από την πρώτη στιγμή να σε κρατήσει. Jackman και Weisz, σε δύο από τις πιο προσωπικές και συναισθηματικές τους ερμηνείες.

Για την ιστορία: Το πρώτο ζευγάρι που θα έπαιζε ήταν Brad Pitt και Cate Blanchett. Η Warner καθυστέρησε την παραγωγή για οικονομικούς λόγους, εκείνοι αποχώρησαν για να παίξουν στο Curious Case of Benjamin Button. H Weisz σύζυγος του Aronofsky τότε, ο οποίος δεν ήθελε τον Jackman. Ο δεύτερος, κατασκήνωσε έξω από το σπίτι του, για να τον πείσει να του δώσει το ρόλο.

---

24. 1917 – 2019

Ο εχθρός είναι ο χρόνος.

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: Sam Mendes

Σενάριο: Sam Mendes, Krysty Wilson-Cairns

Παίζουν: Dean-Charles Chapman, George MacKay, Daniel Mays

6η Απριλίου, 1917. Καθώς ένα στρατιωτικό σύνταγμα ανασυντάσσεται προκειμένου να εισχωρήσει βαθύτερα στο πεδίο του εχθρού, 2 στρατιώτες θα πρέπει να αγωνιστούν ενάντια στο χρόνο, για να παραδώσουν ένα μήνυμα, εξαιτίας του οποίου 1600 στρατιώτες θα σωθούν από μία θανατηφόρα παγίδα.

Αυτό που κατάφερε ο Mendes με το πολεμικό του μονόπλανο πρέπει να διδάσκεται. Τεχνικά μιλάμε για ένα αριστούργημα, το οποίο κατάφερε να μας κάνει να χάσουμε την κινηματογραφική γη κάτω από τα πόδια μας. Αλλά, θα πρέπει να σημειώσουμε τις μοναδικές ερμηνείες των Dean-Charles Chapman και George MacKay.

Για την ιστορία: 3 Oscar: Φωτογραφίας, για τον θρύλο Roger Deakins, Οπτικών Εφέ, Μιξάζ // Οι πρόβες των ηθοποιών και του συνεργείου, προκειμένου να γυριστούν οι ενιαίες σκηνές, κράτησαν έξι μήνες.

---

23. Τι απέγινε η Μπέιμπι Τζέιν; – What Ever Happened to Baby Jane? – 1962

Αδερφή μου, αδερφή μου, εσύ τόσο ξανθή, γιατί έχεις αίμα στο μαλλί;

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: Robert Aldrich

Σενάριο: Lukas Heller

Παίζουν: Bette Davis, Joan Crawford, Victor Buono 

Η πλέον παρηκμασμένη ηθοποιός Blanche, ζει καθηλωμένη σε αναπητική καρέκλα, μαζί με την αδερφή της ‘Baby’ Jane Hudson. Η Jane ήταν μακράν διασημότερη σαν παιδί-ηθοποιός, αλλά όσο μεγάλωνε ήταν η Blanche που έγινε καλύτερη ηθοποιός, πράγμα που η Jane δεν μπορεί να δεχτεί. Όσο περνάει ο καιρός, η Jane αποκτά όλο και περισσότερο τον έλεγχο της ζωής της Blanche, και καθώς χάνει το μυαλό της όλο και περισσότερο, τη βασανίζει με ακόμα σκληρότερους τρόπους.

Η ταινία έγινε διάσημη εξαιτίας της διαμάχης ανάμεσα σε Davis και Crawford, οι οποίες μισιούνταν στην πραγματικότητα θανάσιμα. Παρά όμως την διαμάχη κατάφεραν να μας προσφέρουν μία από τις πιο διασκεδαστικά μακάβριες ταινίες. Η κόντρα τους συνεχίστηκε και μετά, καθώς μόνο η Davis ήταν υποψήφια για Oscar, το οποίο και δεν πήρε.

Για την ιστορία: 1 Oscar: Ασπρόμαυρων Κοστουμιών // Συγχωρέστε μας για το ακόλουθο εκτενές κείμενο, αλλά διαβάστε το υπέροχο tagline στις αφίσες τις ταινίας: Πράγματα που πρέπει να ξέρετε για την ταινία πριν αγοράσετε εισιτήριο: 1) Αν είστε θαυμαστές της κυρίας Davis και της κυρίας Crawford, σας προειδοποιούμε ότι αυτό δεν μοιάζει με τίποτα από αυτά που έχουν κάνει. 2) Παρακαλείστε να το δείτε από την αρχή. 3) Προετοιμαστείτε για το μακάβριο και το τρομακτικό. 4) Σας παρακαλούμε να κρατήσετε μυστική την κορύφωση της ταινίας. 5) Όταν η ένταση θα αρχίσει να αυξάνεται, προσπαθήστε να θυμηθείτε ότι είναι μονάχα μία ταινία.

---

22. Η Αιώνια Λιακάδα ενός Καθαρού Μυαλού – Eternal Sunshine of the Spotless Mind – 2004

Είμαι καλά χωρίς εσένα.

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: Michel Gondry

Σενάριο: Charlie Kaufman

Παίζουν: Jim Carrey, Kate Winslet, Tom Wilkinson, Elijah Wood, Kirsten Dunst

O Joel, πληγωμένος από το γεγονός ότι η κοπέλα του η Clementine, ζήτησε επέμβαση για να τον σβήσει από την μνήμη της, αποφασίζει να κάνει το ίδιο. Κατά την διάρκεια όμως της επέμβασης, ναρκωμένος, συνειδητοποιεί ότι την αγαπάει ακόμα, και το μετανιώνει. Ίσως όμως να είναι πολύ αργά.

Ακόμα μία απόδειξη ότι ένας ηθοποιός μπορεί να μεγαλουργήσει όταν έχει στα χέρια του ένα μεγαλειώδες σενάριο. Η γλυκόπικρη ταινία του Gondry, μπορεί να μην ήταν η απόλυτη επιτυχία στο box office όταν βγήκε, αλλά πλέον έχει αποκτήσει τη θέση που τις αξίζει. Επίσης, έχετε στο νου σας ότι μιλάμε για ένα από τα εξυπνότερα plot twists.

Για την ιστορία: 1 Oscar: Πρωτότυπου Σεναρίου (λογικό) // Το χρώμα μαλλιών της Clementine, αλλάζει για να μπορούν οι θεατές να ακολουθήσουν τα στάδια της σχέσης με τον Joel: Πράσινα, για την πρώτη συνάντηση. Κόκκινα για τις φανταστικές σκηνές. Πορτοκαλί όταν έχουν σχέση. Μπλε, για τις σκηνές……. (spoiler alert, οπότε δεν μιλάω).

---

21. Ο Πιανίστας – The Pianist – 2002

Η μουσική ήταν το πάθος του. Η επιβίωση το αριστούργημά του.

Βαθμολογία IMDb: 8,5/10

Σκηνοθεσία: Roman Polanski

Σενάριο: Ronald Harwood

Παίζουν: Adrien Brody, Thomas Kretschmann, Frank Finlay

Ένας Εβραίος πολωνικής καταγωγής, και πιανίστας ενός ραδιοφωνικού σταθμού, θα δει τη Βαρσοβία να αλλάζει εξαιτίας του Β’ ΠΠ. Εκείνος θα αναγκαστεί να μπει στο γκέτο της Βαρσοβίας, κι αργότερα θα αποχωριστεί την οικογένειά του. Προσπαθώντας να επιβιώσει, επιστρατεύει τη μουσική του.

Ο Brody δίνει μία σπαραξικάρδια ερμηνεία, που σίγουρα είναι η καλύτερη που έχει κάνει ποτέ του. Μία ταινία για τον παραλογισμό του πολέμου, που αφορά κυρίως αυτούς που μένουν πίσω.

Για την ιστορία: 3 Oscar: Α’ Ανδρικού, Διασκευασμένου Σεναρίου, Σκηνοθεσίας, με τον Polanski να μην βρίσκεται στην τελετή, καθώς αν πατούσε το πόδι του σε αμερικανικό έδαφος θα έπρεπε να συλληφθεί καθώς εκκρεμούσε καταδίκη εις βάρος του για σεξουαλική παρενόχληση ανηλίκου // Ο Brody έμαθε πιάνο για αυτόν τον ρόλο, και έγινε τότε ο νεαρότερος παραλήπτης Α’ Ανδρικού, στα 29 του.

---

20. Ψυχώ – Psycho – 1960

Ο καλύτερος φίλος ενός αγοριού, είναι η μητέρα του.

Βαθμολογία IMDb: 8,5/10

Σκηνοθεσία: Alfred Hitchcock

Σενάριο: Joseph Stefano 

Παίζουν: Anthony Perkins, Janet Leigh, Vera Miles 

Η Marion θα κλέψει τα χρήματα του αφεντικού της, στην προσπάθειά της να συναντήσει τον εραστή της και να ξεκινήσουν μαζί μία νέα ζωή. Στην πορεία, θα κάνει check in σε ένα ξενοδοχείο στη μέση του πουθενά. Αυτό που δεν γνωρίζει είναι ότι αυτός που το διοικεί, έχει μία δολοφονική εμμονή με την μητέρα του.

Τι να πει κάνεις για αυτή την ταινία, η οποία έχει καταφέρει να μας κάνει να ξενυχτήσουμε τόσες φορές. Από την ανατριχιαστική ερμηνεία του Perkins μέχρι τις τεχνικές του Hitchcock, η νουβέλα του Robert Bloch, όπως είπε κι ο ίδιος ο Hitchcock, έφερε τον τρόμο στον φυσικό του χώρο: το σπίτι.

Για την ιστορία: Την πρώτη μέρα των γυρισμάτων, ηθοποιοί και τεχνικοί ορκίστηκαν να μην αποκαλύψουν τίποτα για την ταινία. Ο ίδιος ο Hitchcock αποκάλυψε το φινάλε, την ημέρα που ήταν να γυριστεί.

---

19. Avatar – 2009

Η κόρη μου θα σου μάθει τους τρόπους μας. Μάθε τους καλά Jakesully, και θα δούμε αν η παραφροσύνη σου μπορεί να θεραπευτεί.

Βαθμολογία IMDb: 7,8/10

Σκηνοθεσία: James Cameron

Σενάριο: James Cameron

Παίζουν: Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver

Ένας παραπληγικός στρατιώτης του Ναυτικού, θα μετατεθεί στο φεγγάρι της Πανδώρας, σε μία τεχνολογικά μοναδική αποστολή. Στην πορεία όμως θα βρεθεί αντιμέτωπος με ένα δίλημμα: Να ακολουθήσει τις εντολές του, κατά τις οποίες ο πλανήτης θα γίνει μία πηγή εξόρυξης που θα τον καταστρέψει, ή να προστατεύσει τον νέο κόσμο που τον αισθάνεται σαν σπίτι του;

11 χρόνια μετά, μπορεί να περιμένουμε ακόμα τα 4 sequel που ετοιμάζει ταυτόχρονα ο Cameron, αλλά αυτό δεν αλλάζει το γεγονός ότι η ταινία ήταν ένα υπερθέαμα τεχνολογίας, που άξιζε όσο λίγες, με την τεχνολογία να χρησιμοποιείται πλέον και για άλλες κινηματογραφικές παραγωγές.

Για την ιστορία: 3 Oscar: Φωτογραφίας, Οπτικών Εφέ, Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης // Η ταινία κατείχε το ρεκόρ εισπράξεων με πάνω από $2,5 εκατομμύρια, μέχρι τη στιγμή που εκθρονίστηκε από το Avengers: Endgame

---

18. Φόρεστ Γκάμπ – Forrest Gump – 1994

Η ζωή είναι σαν ένα κουτί σοκολατάκια. Δεν ξέρεις τι θα σου τύχει.

Βαθμολογία IMDb: 8,8/10

Σκηνοθεσία: Robert Zemeckis

Σενάριο: Eric Roth

Παίζουν: Tom Hanks, Robin Wright, Gary Sinise 

Οι προεδρίες των Κένεντυ και Τζονσον, ο πόλεμος του Βιετνάμ, το σκάνδαλο Watergate, κι άλλα ιστορικά γεγονότα, ξεδιπλώνονται διαμέσου του Forrest, ενός άντρα από την Αλαμπάμα, με IQ 75, ο οποίος το μόνο που επιθυμεί είναι να ξανασυναντήσει τον πρώτο του έρωτα.

Προσπαθήστε να σκεφτείτε κάποιον από το φιλικό σας περιβάλλον που σας έχει πει ότι δεν του άρεσε αυτή η ταινία. Δυσκολεύεστε ε; Λογικό! Το βιβλίο του Winston Groom μεταφέρθηκε με εξαιρετική μαεστρία από τον Zemeckis, σε μία παροιμιώδη διασκευή από τον Roth, με έναν Hanks χάρμα οφθαλμών.

Για την ιστορία: 6 Oscar: Καλύτερης Ταινίας, Α’ Ανδρικού, Σκηνοθεσίας, Διασκευασμένου Σεναρίου, Μοντάζ, Οπτικών Εφέ // Για λόγους χαμηλού budget ο Hanks δέχτηκε να πληρωθεί με ποσοστά από τις εισπράξεις. Έφτασε να βγάλει γύρω στα $40 εκατομμύρια.

---

17. Moulin Rouge! – 2001

Πες την ιστορία μας, Christian, με αυτό τον τρόπο θα είμαι για πάντα μαζί σου.

Βαθμολογία IMDb: 7,6/10

Σκηνοθεσία: Baz Luhrmann

Σενάριο: Baz Luhrmann, Craig Pearce

Παίζουν: Nicole Kidman, Ewan McGregor, John Leguizamo

1899, Παρίσι. Ο νεαρός ποιητής Christian, ζώντας το όνειρό του στην πόλη του φωτός, θα ερωτευθεί το πρώτο όνομα, του Moulin Rouge, την Satine. Αλλά τον έρωτά της διεκδικεί και το αφεντικό της, ο Δούκας. Οι δυο τους θα πρέπει να αντιμετωπίσουν όλες τις δυσκολίες που τους παρουσιάζονται για να είναι μαζί. Μία δύναμη όμως ανώτερη της αγάπης, θα χτυπήσει την Satine.

Κάθε φορά που αυτή η ταινία προβάλλεται, ένα Αχ βγαίνει από το στόμα μας. Ο Luhrmann είναι ένας σκηνοθέτης που όχι μόνο έχει την δική του υπογραφή, αλλά έχει καταφέρει να απέχει από τα στεγανά. Για τους λάτρες των μιούζικαλ, του έρωτα, του κινηματογράφου, και για τους λάτρες γενικώς… Αγαπημένη.

Για την ιστορία: 2 Oscar: Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, Κοστουμιών // Το κολιέ που φοράει η Kidman φτιάχτηκε από πραγματικά διαμάντια και πλατίνα, και αποτελεί ακόμα και σήμερα το ακριβότερο κόσμημα που έχει δημιουργηθεί ποτέ αποκλειστικά για χρήση σε ταινία. 1308 διαμάντια, βάρους 134 καρατίων, με τιμή τότε πάνω από $1 εκατομμύριο.

---

16. Η Λίστα του Σίντλερ – Schindler’s List – 1993

Όποιος ζώσει μία ζωή, σώζει έναν ολόκληρο κόσμο.

Βαθμολογία IMDb: 8,9/10

Σκηνοθεσία: Steven Spielberg

Σενάριο: Steven Zaillian 

Παίζουν: Liam Neeson, Ralph Fiennes, Ben Kingsley

Ο Oskar Schindler είναι ένας άπληστος Γερμανός επιχειρηματίας. Όταν οι Ναζί τον αναγκάσουν να μετατρέψει το εργοστάσιό του σε στρατόπεδο συγκέντρωσης Εβραίων, θα ξυπνήσει μέσα του η ανάγκη να βοηθήσει όσο περισσότερο μπορεί τους ανθρώπους που οδηγούνται εκεί, προς βέβαιο θάνατο. Μιλάμε για την πραγματική ιστορία του Oskar Schindler, ο οποίος κατάφερε να σώσει 110 Εβραίους, από τους θαλάμους αερίων του Άουσβιτς.

Ο Spielberg στα καλύτερά του. Τεχνικά και σκηνοθετικά αρτιότατη, η ασπρόμαυρη ταινία του σκηνοθέτη πρόκειται για ένα σημαντικό κεφάλαιο κινηματογράφησης, από αυτά που παρουσιάζουν την φρίκη της ανθρώπινης φύσης. Μοναδική.

Για την ιστορία: 7 Oscar: Καλύτερης Ταινίας, Σκηνοθεσίας, Διασκευασμένου Σεναρίου, Φωτογραφίας, Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, Μοντάζ, Μουσικής Επένδυσης // Ο Spielberg κατάφερε να πάρει άδεια για να γυρίσει σκηνές μέσα στο Άουσβιτς, αλλά το αρνήθηκε από σεβασμό στα θύματα. Respect ρε Steven.

---

15. Η Σιωπή των Αμνών – The Silence of the Lambs – 1991

Λοιπόν, Clarice – έπαψαν οι αμνοί να ουρλιάζουν;

Βαθμολογία IMDb: 8,6/10

Σκηνοθεσία: Jonathan Demme

Σενάριο: Ted Tally

Παίζουν: Jodie Foster, Anthony Hopkins, Lawrence A. Bonney, Ted Levine

H νεαρή πράκτορας του FBI, καλείται να διαλευκάνει περιστατικά ανθρωποκτονιών, τα οποία φαίνεται να έχουν κοινό θύτη. Τον κατά συρροή δολοφόνο Buffalo Bill. H Clarice, θα αναγκαστεί όμως να συνεργαστεί με έναν απρόσμενο σύμμαχο. Τον ήδη καταδικαστέο δολοφόνο και ανθρωποφάγο Hannibal Lecter.

Τι να πρωτοπείς για αυτή την ταινία. Ίσως δεν χρειάζεται να πούμε κάτι παραπάνω, πέρα από την ανατριχιαστική ερμηνεία των πάντων. Από το βλέμμα του Hopkins, στη άβολη στάση της Foster, και στη παράνοια του Levine, η Σιωπή, δεν είναι ταινία. Είναι εμπειρία.

Για την ιστορία: 5 Oscar: Καλύτερης Ταινίας, Α’ Ανδρικού, Α’ Γυναικείου, Σκηνοθεσίας, Διασκευασμένου Σεναρίου // Έγινε η τρίτη ταινία στην ιστορία του θεσμού, που κατάφερε να κερδίσει τα 5 μεγάλα βραβεία της βραδιάς, μετά τα Συνέβη Μία Νύχτα, και Στη Φωλιά του Κούκου.

---

14. V for Vendetta – 2005

Αν φοράς μάσκα για πολύ καιρό, ξεχνάς ποιος είσαι πίσω από αυτήν. 

Βαθμολογία IMDb: 8,2/10

Σκηνοθεσία: James McTeigue

Σενάριο: Lilly Wachowski, Lana Wachowski 

Παίζουν: Hugo Weaving, Natalie Portman, Rupert Graves, Jon Hurt, Stephen Fry

1998, και το Λονδίνο βρίσκεται κάτω από ένα σύγχρονο τυραννικό καθεστώς. Ο V, ένας μασκοφόρος εκδικητής, με την βοήθεια της Eve, μιας νεαρής δημοσιογράφου, θα προσπαθήσει να αφυπνίσει τον λαό να αντισταθεί.

Κι αν η ερμηνεία του Weaving σαν V, δεν είναι μία από τις καλύτερες του κινηματογράφου, τότε δεν ξέρουμε ποια μπορεί να είναι. Η ταινία βγήκε πριν από 15 χρόνια, και δυστυχώς, συνεχίζει να είναι επίκαιρη όσο ποτέ.

Για την ιστορία: Η σκηνή όπου ο V ξεκινάει το ντόμινο που θα δημιουργήσει το τεράστιο γράμμα, αποτελούνταν από 22000 κομμάτια, και δημιουργήθηκε από 4 επαγγελματίες, που εργάστηκαν για πάνω από 200 ώρες για να το στήσουν.

---

13. Ευτυχία – 2019

Τη ζωή μου την περπάτησα όπως ήθελα.

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: Άγγελος Φραντζής

Σενάριο: Κατερίνα Μπέη

Παίζουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Κάτια Γκουλιώνη, Ντίνα Μιχαηλίδου, Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, Παύλος Ορκόπουλος, Λίλα Μπακλέση, Ευγενία Σαμαρά, Αντώνης Λουδάρος, Ματθίλδη Μαγγίρα, Χρύσα Ρώπα

Η ζωή της στιχουργού Ευτυχίας Παπαγαννοπούλου, από την Μικρασιατική Καταστροφή που την έφερε στην Ελλάδα, μέχρι την τραγωδία της οικογένειάς της, και το τραγούδι της για τον Μάνο Χατζιδάκη.

Μία ελληνική βιογραφική ταινία, για την οποία δεν ίσχυσε ούτε μία στιγμή η μισητή ατάκα “για ελληνική καλή ήταν”. Η μέχρι στιγμής άγνωστη ζωή της Παπαγιαννοπούλου κατάφερε να γραπώσει το ελληνικό κοινό και δικαίως.

Για την ιστορία: 571.159 είναι το σύνολο των εισιτηρίων μέχρι στιγμής, αριθμός που θα αλλάξει καθώς η ταινία επαναπροβάλλεται στους θερινούς κινηματογράφους.

---

12. The Matrix – 1999

Το ανθρώπινο είδος, είναι η αρρώστια. Είναι ο καρκίνος του πλανήτη.

Βαθμολογία IMDb: 8,7/10

Σκηνοθεσία: Lana Wachowski, Lilly Wachowski

Σενάριο: Lana Wachowski, Lilly Wachowski

Παίζουν: Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss, Hugo Weaving

Ένας hacker, θα ενημερωθεί από μία ομάδα μυστηριωδών επαναστατών, ότι η πραγματικότητα όπως την ξέρει, δεν υφίσταται, καθώς τα πάντα ανήκουν σε ένα πρόγραμμα εικονικής πραγματικότητας. Αυτό που θα πρέπει να επιλέξει είναι αν θα συμμετέχει στον πόλεμο ενάντια στους δημιουργούς αυτού του κόσμου, ή θα συνεχίσει να ζει στο ψέμα.

Δεν είναι τυχαίο ότι όταν αναφερόμαστε στο είδος της επιστημονικής φαντασίας, είναι από τις πρώτες ταινίες που μας έρχονται στο μυαλό. Με καταφανή τα θρησκευτικά στοιχεία, το Matrix κατάφερε να δημιουργήσει είδος από μόνο του, καθώς μιλάμε για τεχνικές που μέχρι τότε δεν είχαν δημιουργηθεί.

Για την ιστορία: 4 Oscar: Μοντάζ, Ήχου, Οπτικών Εφέ, Ηχητικών Εφέ // Στα πρώτα 45 λεπτά της ταινίας, ο Neo έχει 80 ατάκες. 44 από αυτές είναι ερωτήσεις, με μέσο όρο 1 ερώτηση το λεπτό.

---

11. Το πάρτυ – The Party – 1968

Μπορείς να σκεφτείς καλύτερη χρονική στιγμή, για να τους ταρακουνήσεις;

Βαθμολογία IMDb: 7,6/10

Σκηνοθεσία: Blake Edwards

Σενάριο: Blake Edwards, Tom Waldman

Παίζουν: Peter Sellers, Claudine Longet, Natalia Borisova

Από ένα παιχνίδι της μοίρας, ο αδέξιος αλλά καλότροπος νέος ηθοποιός Hrundi V. Bakshi, θα καλεσθεί στο μεγάλο πάρτυ του Fred Clutterbuck, του σκηνοθέτη του οποίου του κατέστρεψε τα σκηνικά της τελευταίας του ταινίας. Όταν ο Bakshi θα δοκιμάσει για πρώτη φορά στη ζωή του αλκοόλ, πέρα από την ταινία, θα καταστρέψει και το Πάρτυ.

Είναι από εκείνες τις κωμωδίες, που σε κάνουν να γελάς από την αρχή μέχρι το τέλος, με έναν Peter Sellers, για ακόμα μία φορά μοναδικό.

Για την ιστορία: Το σενάριο της ταινίας αποτελούνταν από οδηγίες 56 σελίδων. Κάθε σκηνή γυριζόταν με τη σειρά που είχε γραφτεί, και ήταν όλες βασισμένες στην προηγούμενη. Οι παραγωγοί έστησαν φορήτές κάμερες πάνω στις υπάρχουσες επαγγελματικές, για να μπορούν οι ηθοποιοί να δουν τι έχουν γυρίσει.

---

10. Καζαμπλάνκα – Casablanca – 1942

Φιλησέ με. Φίλησέ με σαν να είναι η τελευταία φορά.

Βαθμολογία IMDb: 8,5/10

Σκηνοθεσία: Michael Curtiz

Σενάριο: Julius J. Epstein, Philip G. Epstein

Παίζουν: Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid

Στις αρχές του Β’ ΠΠ, ο Rick διευθύνει ένα νυχτερινό κλαμπ στην Καζαμπλάνκα, και θα βρεθεί απέναντι σε μία σημαντική επιλογή. Πρέπει να αποφασίσει αν πρέπει ή όχι να βοηθήσει την Ilsa, την πρώην ερωμένη του, και τον φυγά άντρα της, να δραπετεύσουν από το Μαρόκο.

Με άλλα λόγια, με background τον παραλογισμό του πολέμου, η ταινία είναι ένας ύμνος απέναντι στον ανεκπλήρωτο έρωτα, και στα ιδανικά που η μοίρα σε θέλει να πρέπει να προδώσεις. Μία εξαιρετική στιγμή του παγκόσμιου κινηματογράφου.

Για την ιστορία: 3 Oscar: Καλύτερης Ταινίας, Σκηνοθεσίας, Πρωτότυπου Σεναρίου // Παρά την καταπληκτική χημεία ανάμεσα στο πρωταγωνιστικό δίδυμο, Bogart και Bergman, δεν εμφανίστηκαν μαζί σε καμία άλλη ταινία πέρα από αυτή.

---

9. Αποκάλυψη Τώρα – Apocalypse Now – 1979

Αγαπώ τη μυρωδιά των ναπάλμ το πρωί

Βαθμολογία IMDb: 8.4/10

Σκηνοθεσία: Francis Ford Coppola

Σενάριο: John Milius, Francis Ford Coppola

Παίζουν: Martin Sheen, Marlon Brando, Robert Duvall, Laurence Fishburne, Harrison Ford, Dennis Hopper

Στο απόγειο του πολέμου του Βιετνάμ, ο Αμερικάνος λοχαγός Willard θα πάρει διαταγή από τους ανωτέρους το για να εκπληρώσει μία αποστολή, η οποία “δεν υπάρχει, και ούτε θα υπάρξει ποτέ”. Θα πρέπει να βρει τον καταδρομέα συνταγματάρχη Walter Kurtz, και να τον εξολοθρεύσει, καθώς ο στρατός του έχει εισβάλει στην Καμπότζη, και σκοτώνοντας πολίτες, για δικά σου συμφέροντα.

Ο παραλογισμός του πολέμου, με background την πολεμική πληγή των Αμερικανών. Ή αλλιώς ακόμα ένα αριστούργημα από τον Coppola.

Για την ιστορία: 2 Oscar: Φωτογραφίας, Ήχου // Το συνολικό μήκος του κινηματογραφικού φιλμ, όταν ολοκληρώθηκαν τα γυρίσματα ήταν 381 χιλιόμετρα, που ισοδυναμούσαν με 230 ώρες υλικού.

---

8. Ο Νονός – The Godfather – 1972

Μία προσφορά που δεν μπορείς να αρνηθείς.

Βαθμολογία IMDb: 9,2/10

Σκηνοθεσία: Francis Ford Coppola

Σενάριο: Francis Ford Coppola, Mario Puzo

Παίζουν: Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Robert Duvall, Diane Keaton

Ο Vito Corleone είναι ο αρχηγός της οικογένειας μαφιόζων, με έδρα τη Νέα Υόρκη. Στον γάμο της κόρης του, βρίσκεται μαζί με τον γιο του Michael, πρώην στρατιώτη του 2ου Παγκοσμίου. Ο Michael δεν φαίνεται να ενδιαφέρεται να γίνει μέρος της οικογενειακής “επιχείρησης”. Ο Vito είναι ένας πανίσχυρος άντρας. Ευγενικός σε όσους τον σέβονται, αμείλικτος σε όλους τους άλλους. Όταν όμως ένας δυνατός και δόλιος άντρας θέλει να πουλήσει ναρκωτικά, και χρειάζεται την επιρροή του Don, ο δεύτερος το αρνείται. Αυτό που θα ακολουθήσει είναι μία διαμάχη ανάμεσα στις παλιές αξίες του Vito και στη νέα τάξη πραγμάτων, πράγμα που μπορεί να οδηγήσει τον Micheal στην απόφαση να κάνει τα πράγματα που αρνείται πεισματικά, κυρίως γιατί καλείται να προστατεύσει ο ίδιος την οικογένεια, για πρώτη φορά.

Το πρώτο μέρος της μαφιόζικης τριλογίας του Coppola, είναι για πολλούς το καλύτερο μέρος της τριλογίας. Ο Brando δίνει μία ερμηνεία σταθμό στην ιστορία του κινηματογράφου, και δεν είναι καθόλου τυχαίο το γεγονός ότι από αυτή την ταινία και μετά, κάθε αντίστοιχη ταινία του είδους συγκρίνεται με αυτή.

Για την ιστορία: 3 Oscars: Καλύτερης Ταινίας, Α’ Ανδρικού, για τον Marlon Brando, ο οποίος απουσίαζε από την τελετή, Διασκευασμένου Σεναρίου. // Ο Brando δυσκολευόταν να απομνημονεύσει πολλά από τα λόγια του. Τις περισσότερες ατάκες του τις διάβαζε την ώρα του γυρίσματος από κάρτες που βρίσκονταν πίσω από τις κάμερες.

---

7. Η Τελευταία Έξοδος: Ρίτα Χέιγουορθ – The Shawshank Redemption – 1994

Ο φόβος μπορεί να σε κρατήσει φυλακισμένο. Η Ελπίδα θα σε ελευθερώσει.

Βαθμολογία IMDb: 9,3/10

Σκηνοθεσία: Frank Darabont

Σενάριο: Frank Darabont

Παίζουν: Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton, Jeffrey DeMunn

Ο Andy Dufresne, είναι ένας επιτυχημένος τραπεζικός υπάλληλος, μέχρι τη στιγμή που θα καταδικαστεί στο σωφρονιστικό ίδρυμα Shawshank, για ένα έγκλημα που δεν έχει κάνει. Μέσα στη φυλακή, θα προσπαθήσει να ανταπεξέλθει στην καινούρια βίαιη πραγματικότητα του, και σε αυτό θα τον βοηθήσει ο Red, ένας εγκληματίας που βρίσκεται ήδη πολλά χρόνια έγκλειστος. Ο Andy όμως δεν είναι διατεθειμένος να αφεθεί στη μοίρα του.

Η αλήθεια είναι ότι αυτή η ταινία είναι από εκείνες τις ταινίες που είναι σημείο αναφοράς, αποτελώντας έπμνευση για ακόμα περισσότερες ταινίες, αλλά και βιντεοπαιχνίδια. Και μπορεί πολλά πράγματα να διαφέρουν από την σύντομη ιστορία του Stephen King, ωστόσο ο Darabont πήρε έγκριση για τις αλλαγές από τον ίδιο, οπότε…

Για την ιστορία: Οι Clint Eastwood, Harrison Ford, Paul Newman, και Robert Redford ήταν υποψήφιοι για τον ρόλο του Red. Στη νουβέλα ο Red είναι ένας μεσήλικας από την Ιρλανδία με κόκκινα μαλλιά. Ωστόσο, ο Frank Darabont πάντα ήθελε τον Morgan Freeman για τον ρόλο. Όταν ο Andy τραυματίζεται , σε ένα διάλογο μεταξύ τους, υπάρχει η ατάκα, “Επειδή είμαι Ιρλανδός”, η οποία παρέμεινε σαν αστείο.

---

6. Το Πράσινο Μίλι – The Green Mile – 1999

Ο Paul Edgecomb, δεν πίστευε στα θαύματα. Μέχρι τη μέρα που συνάντησε ένα.

Βαθμολογία IMDb: 8,6/10

Σκηνοθεσία: Frank Darabont

Σενάριο: Frank Darabont

Παίζουν: Tom Hanks, Michael Clarke Duncan, David Morse, Sam Rockwell, Jeffrey DeMunn, Patricia Clarkson

Βρισκόμαστε στο 1930. Ο John Coffey συλλαμβάνεται και καταδικάζεται σε θάνατο στην ηλεκτρική καρέκλα, για τον βιασμό και θάνατο δύο ανήλικων κοριτσιών. Όταν οδηγείται στο “Πράσινο Μίλι”, τον διάδρομο και με κελιά τον θανατοποινιτών, οι δεσμοφύλακες, άλλοι καλοί κι άλλοι όχι, θα καταλάβουν γρήγορα ότι ο νέος κατάδικος, δεν είναι σαν τους άλλους, καθώς έχει μία μαγική ικανότητα, εξαιτίας της οποίας θα αναθεωρήσουν όλη τη ζωή και τη δουλειά τους.

Είναι από εκείνες της στιγμές στην κινηματογραφική ιστορία, που λες “Δεν μπορεί αυτό να έχει γραφτεί από την πένα του Stephen King”. Κι όμως. Μιλάμε για μία απο τις καλύτερες διασκευές από δουλειά του συγγραφέα, και για αυτό ευθύνεται αρκετά ο Darabont. Είναι η δεύτερη δουλειά του, που βασίζεται σε βιβλίο του King, μετά την Τελευταία Έξοδο, για να ακολουθήσει η Ομίχλη.

Για την ιστορία: Πάνω από 30 βιβλία του King, έχουν μεταφερθεί στον κινηματογράφο. Το Μίλι ήταν η πρώτη που ξεπέρασε τα $100 εκατομμύρια, μέχρι να βγει στις αίθουσες το It, του 2017.

---

5. Όσα παίρνει ο άνεμος – Gone with the Wind – 1939

Προσπαθείς να μου πεις, Katie Scarlett O’Hara, ότι αυτή η γη δεν σημαίνει τίποτα για εσένα; Η γη είναι το μόνο πράγμα στον κόσμο που αξίζει να κοπιάσεις,, να παλέψεις, να πεθάνεις, γιατί είναι το μόνο πράγμα που θα κρατήσει. 

Βαθμολογία IMDb: 8,1/10

Σκηνοθεσία: Victor Fleming, George Cukor

Σενάριο: Sidney Howard 

Παίζουν: Clark Gable, Vivien Leigh, Thomas Mitchell

Η Scarlett είναι μία γυναίκα που αντιμετωπίζει ένα έθνος σε πόλεμο, τις φωτιές στην Ατλάντα, τον Ομοσπονδιακό Στρατό να κάνει πλιάτσικο στη γη της, την Tara, αλλά και την ίδια της τη ζωή, πέρα από όλα αυτά. Η Scarlett είναι μία πανέμορφη κοπέλα με ζωντάνια. Όμως τα πάντα θα αρχίσουν να καταρρέουν όταν ο άντρας που θέλει εδώ και καιρό, ο Ashley, αποφασίζει να παντρευτεί. Στη δεξίωση του γάμου όμως, ένας άλλος άντρας θα την προσέξει, ο Rhett. Αλλά την επόμενη μέρα ξεκινά ο εμφύλιος.

Όταν μιλάμε για κλασικό κινηματογράφο, σίγουρα είναι η ταινία που μας έρχεται στο μυαλό. Ο χαρακτήρας της Scarlett Ο’ Hara, είναι πια συνυφασμένος με την ιστορία του κινηματογράφου, πράγμα το οποίο μόνο τυχαίο δεν είναι. Πρόκειται για ένα σημαντικό κεφάλαιο της κινηματογραφικής ιστορίας. Μην αφήσετε τις 4 ώρες διάρκεια να σας αποτρέψει από το να το ανακαλύψετε (ξανά).

Για την ιστορία: 8 Oscars: Καλύτερης Ταινίας, Α’ Γυναικείου, για τη Vivien Leigh, Β’ Γυναικείου, για τη Hattie McDaniel (και γίνεται η πρώτη Αφρο-Αμερικανίδα, που είναι υποψήφια και νικήτρια βραβείου Oscar), Σκηνοθεσίας, Διασκευασμένου Σεναρίου, (ο Sidney Howard, γίνεται ο πρώτος υποψήφιος, αλλά και νικητής, μετά θάνατον), Έγχρωμης Φωτογραφίας, Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, Μοντάζ. // Η Hattie McDaniel δεν μπορούσε να παραβρεθεί στην πρεμιέρα της ταινίας στην Ατλάντα, καθώς ίσχυε ο νόμος περί διαχωρισμού λευκών και μαύρων. Ο Clark Gable απείλησε ότι θα μποϊκοτάρει την πρεμιέρα. Αργότερα παραδέχτηκε ότι εκείνη τον έπεισε.

---

4. Το Κουρδιστό Πορτοκάλι – A Clockwork Orange – 1971

Η καλοσύνη είναι κάτι που επιλέγεται. Όταν ένας άνθρωπος δεν μπορεί να επιλέξει, παύει να είναι άνθρωπος.

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: Stanley Kubrick

Σενάριο: Stanley Kubrick

Παίζουν: Malcolm McDowell, Patrick Magee, Michael Bates

O Alex DeLarge ζει την βίαιη νεότητά του σε ένα φουτουριστικό Λονδίνο. Αλλά όπως γίνεται συνήθως, οι μέρες που διασκέδαζε καταστρέφοντας φτάνουν στο τέλος του, καθώς συλλαμβάνεται και καταδικάζεται για φόνο και βιασμό. Ενώ είναι στη φυλακή, ο Alex μαθαίνει για ε΄να πειραματικό πρόγραμμα κατά το οποίο οι κατάδικοι “προγραμματίζονται” στο να μην είναι βίαιοι. Αν δεχτεί να συμμετέχει, η ποινή του θα μειωθεί, και θα αφεθεί ελεύθερος γρηγορότερα από το αναμενόμενο. Αλλά τα βάσανα του Alex δεν θα τελειώσουν τόσο εύκολα, καθώς οι δρόμοι της πόλης τον περιμένουν, για να ξαναζήσει τις στιγμές δόξας του.

Και φυσικά μιλάμε για μία ταινία από το μυαλό του Stanley Kubrick, με ό,τι κι αν αυτό συνεπάγεται. Στην 8η, από τις 13 ταινίες του δημιουργού, από την αρχή μέχρι το φινάλε, συνεχίζεις να έχεις την αίσθηση ότι αυτό που βλέπεις δεν είναι εύκολο. Κι όσο κι αν πρέπει να παραδεχτούμε την σκηνοθετική αφήγηση του Kubrick, τα πάντα οφείλονται στην ανατριχιαστική ερμηνεία του Malcolm McDowell.

Για την ιστορία: Τα μάτια του Malcolm McDowell, δέχτηκαν ενέσεις αναισθησίας, προκειμένου να γυριστούν οι σκηνές των βασανιστηρίων, ώστε ο ίδιος να μην αισθανθεί τόσο άβολα. Ωστόσο οι κερατοειδής του τραυματίζονταν συνεχώς, λόγω των μεταλλικών ελασμάτων της συσκευής που φορούσε.

---

3. Πολίτης Κέιν – Citizen Kane – 1941

Μπορώ να θυμηθώ τα πάντα. Αυτή είναι η κατάρα μου νεαρέ. Η μεγαλύτερη κατάρα που έχει επιβληθεί ποτέ στην ανθρωπότητα: η μνήμη. 

Βαθμολογία IMDb: 8,3/10

Σκηνοθεσία: Orson Welles

Σενάριο: Herman J. Mankiewicz, Orson Welles

Παίζουν: Orson Welles, Joseph Cotten, Dorothy Comingore

Μία ομάδα δημοσιογράφων, προσπαθεί να αποκρυπτογραφήσει την απόλυτα τελευταία λέξη που βγήκε από το στόμα του Charles Foster Kane, του εκατομμυριούχου μεγιστάνα του τύπου. Κι η λέξη αυτή ήταν: “Rosebud”, που σημαίνει μπουμπούκι τριαντάφυλλου. Οι δημοσιογράφοι για να λύσουν τον γρίφο, ταξιδεύουν σε όλη του τη ζωή, και εμείς βλέπουμε την πορεία ενός ανθρώπου, προς τη φήμη, και από εκεί στην πτώση.

Καθόλου τυχαία, αυτή η ταινία θεωρείται μία από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών. Και σίγουρα είναι η ταινία που αποδεικνύει τη σκηνοθετική μεγαλοφυΐα του Welles. Την καλύτερη εξήγηση του γρίφου την έδωσε ο ίδιος σε δελτίο τύπου το 1941. Το “Rosebud” είναι το σύμβολο ενός χαρακτήρα που μαζεύει εμπειρίες από τη ζωή του, αλλά και που ταυτόχρονα η πορεία του είναι προδιαγεγραμμένη. Όπως η ζωή ενός τριαντάφυλλου.

Για την ιστορία: 1 Oscar: Πρωτότυπου Σεναρίου. // Στις 19 Ιουλίου του 2003, το Αγαλματίδιο του Orson Welles, έγινε αντικείμενο δημοπρασίας στον οίκο Christie’s, στη Νέα Υόρκη. Κατόπιν αυτού ο οίκος απέσυρε την δημοπρασία και πούλησε το αγαλματίδιο πίσω στην Ακαδημία, έναντι ενός δολαρίου.

---

2. Ο Νονός: Μέρος 2ο – The Godfather: Part II – 1974

Αν υπάρχει κάτι σίγουρο σε αυτή τη ζωή, αν η ιστορία μας έχει διδάξει το οτιδήποτε, είναι ότι μπορείς να σκοτώσεις τον οποιονδήποτε.

Βαθμολογία IMDb: 9,0/10

Σκηνοθεσία: Francis Ford Coppola

Σενάριο: Francis Ford Coppola, Mario Puzo,

Παίζουν: Al Pacino, Robert De Niro, Robert Duvall, Diane Keaton

Και η πορεία της εγκληματικής οικογένειας των Corleone συνεχίζεται. Το δεύτερο μέρος μας διηγείται την ιστορία του νεαρού Vito Corleone, ο οποίος μεγάλωσε στη Σικελία, για να τον δούμε μετά στη Νέα Υόρκη του 1910. Στη συνέχεια ακολουθούμε τον Michael Corleone στα 50’s, καθώς προσπαθεί να επεκτείνει την οικογενειακή επιχείρηση σε Las Vegas, Hollywood και Cuba.

Ο μέγας Francis Ford Coppola, συνεχίζει την γκαγκστερική του κινηματογραφική όπερα, με τη σκηνή του αλόγου να μένει στην ιστορία, αλλά και με ένα cast, που δεν είχε, και ίσως δεν έχει ακόμα, αντίπαλο.

Για την ιστορία: 6 Oscars: Καλύτερης Ταινίας (το πρώτο sequel στην ιστορία που κερδίζει αυτό το βραβείο), Β’ Ανδρικού, για τον Robert De Niro (ο οποίος απουσίαζε από την τελετή), Σκηνοθεσίας, Διασκευασμένου Σεναρίου, Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης (μέσα στους νικητές κι ο ελληνικής καταγωγής, Dean Tavoularis), και Μουσικής Επένδυσης, για τους Nino Rota και Carmine Coppola, ο οποίος ήταν ο πατέρας του Francis. // O Coppola έγραψε εκ νέου το σενάριο μέσα σε ένα σαββατοκύριακο, επειδή ο Al Pacino του είπε ότι δεν του άρεσε η πρώτη εκδοχή, και ότι αν παρέμενε έτσι, δεν θα έπαιζε στην ταινία. Αργότερα του είπε ότι δεν είχε πρόβλημα με το σενάριο, απλώς πίστευε ότι θα μπορούσε να γίνει πολύ καλύτερο.

---

1. Η Ζωή είναι ωραία – La vita è bella – 1997

Αυτή είναι μία απλή ιστορία… αλλά δεν είναι μία εύκολη ιστορία για να τη διηγηθείς.

Βαθμολογία IMDb: 8,6/10

Σκηνοθεσία: Roberto Benigni

Σενάριο: Roberto Benigni, Vincenzo Cerami

Παίζουν: Roberto Benigni, Nicoletta Braschi, Giorgio Cantarini

Όταν ένας ανοιχτόμυαλος Εβραίος βιβλιοθηκάριος και ο γιος του, θα πέσουν θύματα του ολοκαυτώματος, εκείνος θα επιστρατεύσει τη θέληση του, το χιούμορ του, και τη φαντασία του, για να προστατεύσει τον γιο του από τον κίνδυνο και τον τρόμο που έχουν να αντιμετωπίσουν στο στρατόπεδο συγκέντρωσης.

Τι μπορεί να πει κανείς για αυτή την ταινία, που να μην έχει γραφτεί ήδη. Με διαφορά ψηφίστηκε σαν την ταινία που εμφανίστηκε περισσότερες φορές στα top-10 των Καλλιτεχνών, κι αυτό από μόνο του λέει πολλά. Ο Roberto Benigni κατάφερε με μαεστρία να μας δώσει μια γροθιά στο στομάχι, και να μας συγκινήσει, σε μία ταινία γεμάτη ψυχή.

Για την ιστορία: 3 Oscars: Α’ Ανδρικού, για τον Roberto Benigni, Μουσικής Επένδυσης, για τον Nicola Piovani, και Καλύτερης Ξενόγλωσσης. // Η εκδοχή που προβλήθηκε στις Κάννες το 1998, ήταν διαφορετική από την πρωτότυπη Ιταλική εκδοχή της. Κάποιες σκηνές μονταρίστηκαν διαφορετικά, και στην αρχή της ταινίας φαίνεται η φράση: “Αυτή είναι μια ιστορία φαντασίας”, ίσως για να αποφευχθεί η οποιαδήποτε διένεξη σχετικά με το θέμα της ταινίας.

---

Το Cinefreaks.gr ευχαριστεί από καρδιάς, για τη συμμετοχή τους, και τον χρόνο τους, τους:

Έφη Κιούκη (Ηθοποιός), Γιώργος Ρούφας (Ηθοποιός), Παντελής Καναράκης (Ηθοποιός – Σεναριογράφος), Γιάννης Παπαευθυμίου (Ηθοποιός), Stacey Ruinnemesis (Ηθοποιός – Ραδιοφωνική Παραγωγός), Ιωάννης Μακρόπουλος (Σκηνοθέτης – Ηθοποιός), Γιάννης Τζέμης (Ηθοποιός), Κάρολος Ρωμούσης (Εκπαιδευτικός Εικαστικών – Σκηνογράφος), Ηλίας Μαλανδρής (Σκηνοθέτης – Θεατρολόγος), Βασίλης Παπαστάθης (Ηθοποιός), Μαρία – Νεφέλη Δούκα (Ηθοποιός), Νίκος Δαφνής (Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Θεάτρου “Κάτω από τη Γέφυρα” – Ηθοποιός), Βασίλης Θεοδώρου (Ηθοποιός), Δήμητρα Μεσιμερλή (Ηθοποιός), Κωνσταντίνος Τσεντούρος (Ηθοποιός), Χρυσοβαλάντης Κωστόπουλος (Ηθοποιός), Ηρώ Μουκίου (Ηθοποιός), Βασίλης Σαμαριτάκης (Ηθοποιός – Ραδιοφωνικός Παραγωγός), Βάσω Ραπτογιάννη (Συγγραφέας), Ζωή Ρηγοπούλου (Ηθοποιός), Λία Smith (Εικαστικός), Ευαγγελία Γρηγοριάδου (Σκηνογράφος – Ενδυματολόγος), Δανάη Μαντά (Ηθοποιός), Κατερίνα Χιντηράκη (Ηθοποιός – Χορογράφος), Γιώργος Καλογερόπουλος (Ηθοποιός), Πωλίνα (Τραγουδίστρια), Γιώργος Γιαννή (Ηθοποιός), Μάρω Μπουρδάκου (Σεναριογράφος – Θεατρική Συγγραφέας), Γιώργος Γαλίτης (Ηθοποιός – Σεναριογράφος), Εμμανουέλα Αλεξίου (Ηθοποιός – Σκηνοθέτης – Συγγραφέας), Θράσος Ειρήνης (Παραγωγός Καλλιτεχνικών Εκδηλώσεων – Φωτογράφος), Μαρίνα Κριεμπάρδη (Ηθοποιός), Άνδρη Θεοδότου (Ηθοποιός), Δημήτρης Καρατζιάς (Ηθοποιός – Σκηνοθέτης), Ναταλία Μαργωμένου (Ηθοποιός), Κωνσταντίνος Φερεντούρος (Ηθοποιός), Νίκος Μυτιληναίος (Ηθοποιός), Κατερίνα Καστάνη (Ηθοποιός), Θεόδωρος Κανδυλιώτης (Ηθοποιός – Σκηνοθέτης – Θεατρικός Συγγραφέας), Μαριλένα Χατζηνικολαΐδη (Ηθοποιός – Εκπαιδευτικός Θεατρικής Αγωγής), Χρήστος Βασιλακόπουλος (Ηθοποιός – Blogger), Ευγενία Κούγια (Σκηνοθέτης), Πένυ Παπουτσή (Ηθοποιός), Χρήστος Γεροντίδης (Ηθοποιός), Μαρία Φιλίππου (Ηθοποιός), Αντζέλικα Μπάτσου (Δημοσιογράφος), Άννα Ματθαίου (Θεατρική Συγγραφέας),Μάκης Δελαπόρτας (Ηθοποιός), Δημήτρης Πάσιος (Ηθοποιός – Τραγουδιστής), Γιώργος Φρατζεσκάκης (Σκηνοθέτης), Μαριάννα Μόρφη (Ψιμυθιολόγος – Εκπαιδεύτρια), Χάρις Συμεωνίδου (Ηθοποιός – τ.Δ/ντρια Ερευνών ΕΚΚΕ – Επισκέπτρια Καθηγήτρια Σορβόννης), Μαρένια Πάλλη-Σταυρινού (Ηθοποιός), Παναγιώτης Σταυρινός (Φωτογράφος), Λίλιαν Αρχόντη (Ηθοποιός), Χριστίνα – Ιουστίνα Αρχόντη (Ηθοποιός)